（甲辰入伏风口印社何安然撰于钱塘）
在晚清的广州，何昆玉与何瑗玉这对兄弟，如同两颗璀璨的星辰，照亮了那个时代的文化天空。出身富裕家庭的他们，不仅对收藏有着浓厚的兴趣，更是将这份爱好转化为职业，在繁华的都市中心开设了古董店，成为当时文化交流的重要场所。
何昆玉，作为兄长，其篆刻艺术成就早已声名远播，而他的古董店也成为藏品交易的热门地点。在一套珍贵的笔记《听颿楼书画录》中，记载了潘宝璜（1853—1892）对韩荣光、潘正炜旧藏《宋李嵩击毬图卷》的评价，其中提到了“藏何昆玉骨董店”的字样，可见其在收藏界的地位和影响力。
何瑗玉，字蘧庵，号莲身居士，作为何昆玉的弟弟，同样在艺术和文化领域有着卓越的成就。他不仅擅长刻印，更以画梅著称，其梅花作品清新脱俗，被誉为“墨梅圣手”。同时，他精于鉴藏，对艺术品的鉴赏能力极高，收藏之丰富，令人赞叹。此外，他的诗词才情横溢，与当时的文人雅士如潘飞声、徐三庚、宫昱等交往密切，共同构建了一个充满智慧与艺术气息的文化圈。
然而，何瑗玉并不满足于仅仅作为一个文人。在“文人”这一社会角色之外，他还是一个经营得法的商人。在晚清时期，随着香港和上海的兴起，广州的经济地位逐渐被取代。在这个时代的大背景下，何瑗玉不愿仅仅做一个安坐书斋，专注于篆刻和收藏的休闲文人。他积极参与商业活动，将文化与商业结合，展现了一个文人在经济领域中的另一面。
何瑗玉的经历，为我们提供了一个理解晚清广州文化圈的独特视角。他的生活轨迹，不仅反映了一个文人在艺术和文化上的追求，也揭示了在时代变迁中，文人如何适应社会的变化，如何在保持文化传承的同时，积极寻求与时俱进的道路。他的双重身份，既是文化传承者，又是时代变革的参与者，这种多元的角色定位，使得何瑗玉成为了晚清广州文化圈中一个不可忽视的人物。
总之，何瑗玉的一生，是晚清广州乃至中国近代文化史上的一个缩影。他的艺术成就和商业智慧，不仅为后人留下了宝贵的文化遗产，也为我们理解那个时代的文化与社会变迁提供了重要的线索。
何瑗玉与其兄何昆玉在印章艺术上各有千秋，他们的风格差异体现了各自独特的艺术追求和审美倾向。
何昆玉的印章风格，如前所述，深受秦汉传统的影响，同时巧妙地融入了浙派的技法。他的作品风格谨严而浑厚，布局庄重严实，避免刻意追求破损之美。何昆玉善于运用空间布局来展现篆刻作品的层次感和立体感，刀法精准有力，线条流畅，质感强烈。他的篆刻艺术，如同沉稳的大山，坚实而不失灵动，充满了传统韵味与现代气息的融合。
相比之下，何瑗玉的印章风格则更多地体现出一种文人的雅致和细腻。他的印章作品，往往在保持传统基础的同时，更加注重个性的表达和情感的抒发。何瑗玉的刀法可能更为婉转柔和，他的作品线条更加细腻，布局更加考究，注重细节的处理和整体的和谐统一。他的印章艺术，如同细腻的流水，温润而不失力度，展现了文人篆刻的独特魅力。
总的来说，何昆玉的印章风格偏向于严谨、浑厚和庄重，而何瑗玉的风格则更倾向于细腻、雅致和个性化的表达。两者虽然同出一门，但各有所长，共同丰富了中国篆刻艺术的宝库。#泗阳收藏家何达邦##印学理论家孙素梅##广东和福建的古董商为何围着泗阳庐江堂的人转？##宿迁收藏家何达邦##书法家何安然#