日本ACG产业的发达，催生了大量同人衍生作品。
根据wiki百科：同人是指拥有相同兴趣、志向的个人或团体。实际上，不同于现在与二次元、影视关联的同人概念，“同人”一词最早是用来形容日本文艺团体的。
文艺的同人：
日本明治时代，有着相同文艺兴趣和志向的伙伴们聚集在一起，自费出版同人杂志。这种团体里的就叫同人，而自费出版的同人杂志，也就是后来漫展售卖的“同人志”的早期雏形。
目前已知最古老的同人杂志是小说家尾崎红叶等人组成的文学团体“砚友社”制作的“我乐多文库“（参照同人志）。后来又有正冈子规、夏目漱石、高浜虚子参加的《杜鹃》等各种各样的同人杂志出现，这些同人杂志中涌现出了很多诗人、小说家，可以说同人杂志是文学艺术的温床（现在也是）。另外，这个同人杂志售卖是会员制的，不是面向大众的。比如说，砚友社的同人想看尾崎红叶的同人杂志，只能到指定的书店，亮明身份购买。

漫画的同人
第二次世界大战结束后，出现以漫画为主要形式的同人志。初期执笔的有著名漫画家石森章太郎（《假面骑士》的缔造者）和藤子不二雄（《机器猫》不用我介绍了……）等。
之后，主要以学校的社团活动为制作目的的漫画同人志开始激增，在1975年举办了第一届Comic Market（就是传说中的cm，去年已经举办到了第98届……疫情也无法阻挡日本人民看本子……）。起初的漫画同人志是由同人组织来进行发行的。但到了80年代后半期，手头比较富裕的话，也可以个人进行胶版印刷，因为印刷费便宜了很多。而且，由于复印机的普及，制作变得更加廉价，因此出现了以个人为单位活动的人，作品被称为“个人志”。
随着同人活动和各种同人活动的兴盛，也出现了专门制作同人志的印刷公司。专门印同人志的印刷公司的特征是，比一般的书籍印刷要更简单，且费用很便宜（大概三分之一左右）。

现在的同人
由于最初“同人”在日本指的是文艺同人，为了与之区别，Comic Market借用了科幻迷使用的“饭志”（fanzine，fan+magazine），用“漫画饭志”来表现。但是90年代以后，主要在Comic Market之类的同人志贩卖会和同人店等地，公开、分发、贩卖自己画的漫画、制作的动画或电脑游戏相关的作品（很多是“戏仿”【パロディ】作品，这个后面再说，很多人理解为抄袭，其实是一种误解，应该说是不太严肃的致敬，或者说玩梗儿）、商品等的人被称为“同人”，“同人”开始变得引人注目了。
现在网上称之为“同人”作品的，很多都与文艺无关，大多指的是上段所述的漫画、动画、电脑游戏等……。但是这些“同人”作品，有着避免外部介入的倾向（所谓的门槛）。但是，也有人认为这种态度导致了对同人的误解（以及与文艺同人的龃龉）。
90年代以后，随着电脑和家用打印机的普及，谁都可以轻松地进行DTP（Desktop publishing，所谓的“桌上出版”，是指通过电脑等电子手段进行报纸书籍等纸张媒体编辑出版的总称），印刷也更便宜了。其结果就是，漫画、动画、游戏类的同人志贩卖会频繁举行，发行主体被称为“同人社团”，发行物被称为“同人志”。但是以个人为单位来活动已经成为了主流。

所以看到这里会出现一个问题，那就是，在日本的概念里面，文艺同人作品，不等于我们现在看的“同人文”。
那么现在我们常在lofter、AO3、P站上看的那些同人文，英文叫fan fiction，日文用什么概念呢？