【唐】梳高髻穿圆领衫条纹裤的女子-壁画
④、冠和腰带也是官阶标志，至武则天当朝，织赐不同纹样以区别文武官阶，也为以后王朝效法。
⑤、唐代服饰种类和样式更是趋于完美、整体和成熟。其款式和织物都和当时崇尚丰硕体态的审美融为一体。绘画、雕塑、音乐、舞蹈都达到一个完美的高度，在服饰上显现出开放、自信的民族自信心。

【真题解析】清华大学美术学院2020年考研环艺设计手绘初试真题解析

清华大学美术学院2020年考研环艺设计954专业设计基础初试真题：
题目提供了单只朱鹮的展翅和立姿形态图片
要求①：画一个朱鹮素描；
要求②：以其中一个形态为主进行抽象分析；
要求③：以保护宣传朱鹮为主题进行空间设计，空间类型不限，需写1000字图文并茂的说明

1、反模板反套路--“我们要的是真正优秀的学生”
朱鹮大家有了解吗？不妨帮大家科普一下。朱鹮（学名：Nipponia nippon）：古称朱鹭、红朱鹭。中等体型，体羽白色，后枕部有长的柳叶形羽冠，额至面颊部皮肤裸露，呈鲜红色。栖息于海拔1200-1400米的疏林地带。曾广泛分布于中国东部、日本、俄罗斯、朝鲜等地，由于环境恶化等因素导致种群数量急剧下降。
说罢今天的主角，我们再来看看命题趋势。相信大家对近年来清美环艺的考研改革早有了解，从2017年开始，考试时间由4个小时变成3个小时，考试题目是利用集装箱做旅游接待中心，2018年考20x30米“曲径通幽处，禅房花木深”的公共休闲空间；2019年更是考了限定只能做平层的四合院。
尽管美博思远不止一次又双叒叕地押中题目，但是我们可以看出老师们真的在很用心的选拔人才！不止是增加命题的广泛性，还从考试时间、空间的类型、答题纸张及排版上进行变通，让模板和套路能够起到的作用越来越小！所以在今年的真题中，素描的出现也就不是那么奇怪了，素描作为清美本科招生选拔的科目之一，可以直观体现出学生的造型能力和艺术素养。
不过艺术和设计总是想通的！大家素描的黑白灰关系，造型准确程度，画面构图在快题设计中都能够得到一定程度的训练，所以今天在实际作答的时候，可能看到题目会吃惊一下，但是同学们都不用太紧张！

2、真题更加注重设计思维
聪明的小伙伴应该已经想到了如何转化第二点要求。不同于其他学校，清美环艺考研往往不要求画分析图，但同学们追求填满画纸（误）表达出设计理念，都会画出形式非常丰富、逻辑清晰环环相扣的分析图。那么有了平常大量分析图的练习，以朱鹮的一个形态为主进行抽象分析还会难吗！？？
第二点要求需要体现从朱鹮的生物形态到平面形式语言的转化，再进行深化落实到空间中，这样才可以准确命中老师需求，体现扎实的设计基础和真诚不套题的设计！
3、万变不离其宗，不要忽略专业特性
尽管题目看似有翻天覆地的变化，但其实你们考试要做的工作老师都已经在平时的课程中强行要求你们练习过了！如果说题目①的要求出乎大家的意料，那么要求②、要求③还是遵从了环艺的本质，从设计、从空间的角度选拔考生！

划重点，这个题目我们建议你这么做：
一、要好好体现主题性！以保护宣传朱鹮为主题进行空间设计，一定不能脱离设计主体的体现，可以利用一定的展陈手段在空间中设计几处亮点。
二、在设计时一定要注意设计思维的连贯性，从要求②到要求③是递进的关系，不管是平面还是空间都最好有体现。相同的时间空间越清晰完整，分数定然越高！
三、无论题目怎么变化，空间该有的功能、流线等设计原则不能乱！空间要“返璞归真”，平时训练的平面设计、制图规范、空间逻辑不能丢。

唐代男子服饰：

【唐】戴冠穿裲裆及扎幞头穿袍服的男子-壁画
①、圆领袍衫：又叫团领袍衫，是唐代男子的主要服饰。样式为上衣下裳连属的深衣制，形制为圆领且右衽，领袖及襟处有缘边，前后襟下缘各接横襕lán以示下裳之意，有单夹之别。穿圆领袍衫时上戴幞fú头，下蹬乌皮六合靴，腰系革带。
②、幞头：源自北齐，隋唐初定型。一种用黑色纱罗做的软胎帽，裹在发髻的后面，稍稍突起并微微前倾；帽带两条系于铆钉前部，两条垂于颈后，处尚平头小样，而后渐高；后垂的两条带子或下垂或上举，或斜耸一旁或交叉在后，处有带型如梭子的长脚式，后为腰圆式。中施丝玄为骨，幞头脚的形状多种多样；幞头不仅为男子头衣，宫中女侍也多有用者，，从一块民间的包头布逐渐演化为官员身份象征的乌纱帽，幞头与帻zé相似，也是由低向高不断上升，但其发展时间之久、变化形式之多、适用范围之广，华夏冠帽中可谓无出其右者。
③、一般男子着衫、裤褶、半臂等。百姓穿本色麻布衣，两旁开衩，名叫“短骻衫”，衣服短小。

唐代女子服饰：

【唐】梳高髻穿大袖罗衫及长裙的贵妇-周昉《簪花仕女图》
①、襦裙：唐妇女的日常服饰，大多上身着襦、袄、衫，下身束裙子，裙式及色彩之丰富前所未见。初唐时女子装束接近隋代平民多小袖长裙。通常裙束襦外，收裙束至乳上，甚至腋下。裙常用两色绫罗拼合，形成褶裥效果。中唐以后，贵族妇女衣着日趋讲究、华贵和宽大。盛唐后，女装胸为时髦，裙长多可曳地，以多幅为佳，常用两色绫拼合而成褶裥效果，外束裙腰上压上金银丝线作为装饰，上有双垂绣带，裙色以红紫黄绿为多，其中红裙最为流行。

③、披帛：继承六朝的帔pèi 紫，由轻薄纱罗制成，上印花或加泥金银绘画，最初短阔，后变狭长，是利用丝帛轻盈飘逸之态进行装饰。
④、胡帽、幂篱、帷帽：胡帽是西域少数民族所戴帽子的总称。初为男子头衣，女子在武则天时期兴穿胡装戴胡帽，到开元初年，女子即使骑马外出，也着胡帽而不掩面。幂篱、帷帽都是女子外出遮蔽容颜之物，幂篱在先、帷帽在后。⑤、妆容：唐近三百年来，女子的发髻式样和插戴是最为丰富多彩的时期。前期女子发髻承隋，后渐多样。⑥、武则天时期兴起着胡装配胡帽，成为当时世风，上行下效。反映了唐时社会的开明、女子的相对自由。

Point 4:第三次服饰变革-胡服的流行
①、唐代疆域辽阔，国力强盛。中外贸易文化交流发达，丝绸之路吸引来了异国的礼俗、服装、音乐和工艺美术。思想开放的盛唐帝国无所畏惧的吸收各国文化，表现出了丰富博大的胸怀和民族自信。
②、在中国历史上，胡服很早就影响我国。自战国以后，魏晋南北朝时，汉文化与西北少数民族大融合，服饰上相互影响，上身短褶，下身穿裤成为当时流行。
③、真正出现大幅度的流行胡服，胡妆还是唐朝中期，前期受高昌、回鹘文化影响，女子戴尖锥形浑脱帽，穿翻领小袖长袍。中唐后胡服风降温，女子装束受吐蕃影响较大，重点在于发式和化妆，“囚装”、“啼装”、“泪装”均属此类，衣着方面因尚宽博反而体现不出鲜明的胡服特征。
④、“胡服”在初、盛唐的广泛流行，反映了汉族衣文化不断地吸收其他民族的精华，并且通过官府体质兼收并蓄，对丰富和发展我国民族服饰文化起到了重要影响，故此，这是中国服装史上又一次重要的服饰改革。

Point 5:唐代纺织工艺五法
唐朝服饰当时纺织工艺加工可分为织、绣、绘、缬xié、贴五法。（唐朝服饰丰富多彩的的原因：胡服和纺织工艺）
①、织为织锦，一为五色织就的彩锦，以小团窠最为常见；一为特制宫锦，有专用于官服的彩绫，也有专人设计花样后工人织就，用于制屏风的瑞锦宫绫。
②、绣为刺绣，有五色彩绣和金银线绣，唐女子衫、襦、裙皆施绣纹。题材的拓宽，技法的丰富标志着唐代刺绣大发展。以前主要靠辩綉、短针相接，色彩生硬、形象滞涩。唐中期，普遍采用汉代平绣法，细密绒线往复交接，线条光润平滑，色彩浓淡相宜，适于大面积表现形象。
③、绘是泥金银绘或彩绘。泥金银绘即是用金银粉画在衣裙材料上。
④、缬为印染。唐时称印染为缬，分彩色套染及单色染。以植物的花茎、果实、根、叶为染料，绫罗纱绢等为坯。品种有绞缬（xie），夹缬、蜡缬、灰缬等。
⑤、贴即“堆绫、贴绢”法，把彩色绫绢照图案需要剪下后贴在丝绸之上。

Point 6:唐代服饰纹样的审美特征
唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。除了用真实的花、草、鱼、虫进行写生，传统龙、凤图案亦未被排斥，这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格； 晚唐时期的服饰图案更为精巧美观，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。

Point 7:丝绸图案
题材：动物、花卉、几何、文字等极丰富。写实主导地位完全确立，花卉终成题材主流。
演进：联珠圈纹→变体宝相花→宝相花→写实花鸟纹
联珠纹：（名词解释见魏晋南北朝章节）唐人对联珠圈纹的改造应不晚于8世纪，虽然也装饰联珠圈，但联珠圈已改为双层，外圈还变成小圆环，双层联珠圈又改易为内层联珠、外层卷草。
变体宝相花：7世纪80年代开始流行。同联珠纹有联系，装饰主题由**、人物变成花朵，风格由勇武到温和富丽。在西陲，至少流行一个世纪，联珠纹渐逝。
宝相花：历史不早过8世纪，后长期流行。它是唐代具有民族特点的纹样，宝相花是奇妙的组合，早期是莲荷、后期是牡丹发挥主要作用。常在花蕊处装饰小圆圈象征珠宝，在边沿处加小花、小叶，象征丰满繁盛。宝相花有正视形、侧视形、俯视形，且各朝代宝相花形象各具特色。这种纹样广为装饰工艺和佛艺术采用，深受波斯、东罗马帝国艺术的影响。
写实花鸟纹：8世纪后期出现，唐后期普遍。它标志着：装饰纹样走向自然，中国装饰纹样已经基本形成禽鸟、花卉、几何纹三足鼎立格局。宋元明清依就，只是自晚唐起花卉纹样地位仍在上升。

Point 8:五代十国服饰
五代十国服饰上大体沿袭唐制。五代的官服式样，乘唐启宋。男子一般衣着圆领衫子，腰系帛鱼。幞头自晚唐以后由软脚变为硬角。
女装同晚唐相似，以窄袖短襦和长裙为主，不同处是裙束得较晚唐低，不如唐束腰高，裙带也较长，披帛较唐狭长，约三四米。上衣加半臂，交领和对襟均有。后唐则兴着彩裙而又收裙裥作多折等，这都是变唐制而逐渐为以后宋代服饰的端倪。五代女子已无盛唐的丰硕和雍容之气。

【真题解析】清华大学美术学院2020年考研工业设计手绘初试真题解析