我没有看过电影原作，但丝毫不觉得这幕戏有多么晦涩难解。三位梅兰芳最亲密的人，都对他有深挚的感情，但是身份不同，重心各异，彼此抵牾。朋友关心他的事业，妻子考虑他的生活，情人体谅他的心灵。梅兰芳不是剧中主角，虽然看似造成各个人物松散，但实际上将艺术家的这些背景放到前台，恰恰为观察人物提供了新颖的角度。前半段朋友力主梅兰芳访美，妻子和情人阻挠，让我产生一种名角在台上光彩照人、在幕后却被“经纪人”羁绊、影响、甚至决定命运的感觉。后半段朋友犹疑了，妻子和情人却鼎力支持，显出女性的勇气和牺牲精神。梅兰芳最终也决定迎难而上。

最打动我的是末尾三位独白中的孟小冬，她写的那封诀别信，“如果你在戏散场后看到这封信，我要对你说，祝贺成功；如果你在开演前看到这封信，我还是要对你说，祝贺成功！”后一句话让我心头一震，一往深情化作一句话，舍弃比翼双飞的愿望，从此天涯知己，唯有默默祝福。

所以我对徐峥的点评大为惊讶，真的没看懂？章子怡和陈凯歌的评语我也很不认可。章子怡一贯的专业中肯，我是很钦佩和欣赏的。但这次却让我对导师们经常使用的术语产生了怀疑，她说人物没有瓜葛，各演各的，没有对角色理解透。如果说作品的风格不像其他剧目那样集中，那也完全是剧本的原因，被大家误认为的主人公梅兰芳不是主角，但如前所述，这样的效果是另一种精彩。陈凯歌对其他剧目细节的点评让人耳目一新，但这次似乎完全是先入为主地抱有对自己拍摄原作和坐在身边主演的偏见，除了张钧甯的台湾口音，我不觉得播放的电影片段比舞台上几位的表演高出多少。

以前并没觉得台湾人的口音有多么异常，就像各个省份的普通话口音一样。这次《我就是演员》张钧甯参演了几个剧目，才发现这是一个挺严重的问题。或许张力图要掩盖她的口音，刻意纠正才使她说起话来显得格外别扭。

最后说说半决赛的另两个剧目。《归来》的故事本来是很具张力和深度的，陆焉识是全国知识分子悲剧的一个缩影，多少年的屈辱和蹉跎，都因为众所周知的原因被回避了，编剧选择的又是亲情这个角度，不能说不动人，但因为电影电视剧早已把各种恋人家人失忆演绎得淋漓尽致甚至狗血淋头，所以淡化了苦难的背景和原因之后，要让几位演员演出深度和感情，还是挺难的。王阳的表现处处都正确，但仅限于正确。任素汐扮演的老年妇人，和前面几部戏一样平淡，只有最后的哭泣是亮点，全剧的悲剧感达至顶点。另外，从哲学上看，三个人物的选择也反映出华夏文化的特点，善被推到至高无上的地位，其他任何价值与它冲突都可以被牺牲，包括真，而这往往恰恰是造成悲剧的原因。

《搜索》的主题虽然是好的，可情节还是太狗血了，要让演员相信这样的角色，真是太难为他们了。

挺楼主，我们都是普通观众，但还是不太理解专业评委徐峥和章子怡的角度，很流畅的梅兰芳的表演，有你们所形容的那么差，专业的角度是另一个世界的角度？真的不懂

加1，专业团说的太那个了，怎么看都不觉得有那么不堪
小萝莉，白又白，叔叔有糖来不来

张钧甯这5场演出梅兰芳是她台湾腔最融合角色的一次。三个人的表演都很恰到好处，也许会有粉丝滤镜吧，但是三场剧目我最喜欢这场，然后搜索的立意也很棒，归来喜欢最后结束的部分

楼主有才！

我也觉得梅兰芳演的好，真服了那两个导师，吹自己队的吹上天！

我也觉得《梅兰芳》最好。《归来》几个人演的不好，或许是相对巩俐、陈道明个人魅力差距太大，不够吸引人；《搜索》这种故事追热点，有点类似口水流行歌，没啥意思；《梅兰芳》几个演员颜值高，有自身的风格和魅力，尤其宋轶，很吸引人，没看过影版，反正这个是看明白了，还有被感动到