关于原创故事的创作。
相信很多人都有过灵光一闪，然后开了个自觉比较有趣的脑洞，而若是对写作有所涉猎或爱好的写作的朋友，便会有将其移至纸上，让它变成有价值的作品而非日常一闪而逝的诸多念想呢？
　　但是创作一个完整的故事，远比写一个片段要难很多。
　　因此，对于不知道如何下笔的朋友们，我在这里提供一套基本的思路。
　　首先：我们需要一个世界观（背景，环境），一个能让人物在里面活动的舞台。
　　为方便起步，越简单越好。最好就是普通的日常世界。
　　接下来，在这个世界里放进我们的人物，关于塑造人物，之后我也会不自量力地说明一下。
　 当我们有了世界观与人物之后，你就像是片场外的导演，他们就是片场里的演员，会一丝不苟地按照你的指挥拍戏。
　　我们要做的，就是发令，让他们动起来。
　　接下来我们需要一个契机，就像各位在学校里的作文课里学的小说三要素：人物、情节、环境。
　　我们现在需要的就是情节。
　　我们一闪而逝的脑洞自然不会有详细的情节描述与完美的契机。
　　但事实上，对于初入门，或还是个半桶水的我们来说，并不需要多么高大上，多么耐人寻味而富有内涵的情节。
　　只要好些，简单，不要限制太多，能让你和你的人物顺顺利利地演下去，这便足够了。（如果没有灵感，可以参考各种档案，例如写作三十题等）
　　设计好了情节，如果你对你的人物很熟悉，他们会在你的脑海中自己动起来，作出符合这个情景的反应。
　　接下来，请顺着你的想法，想象这些你熟悉的人物会在这个情况下做什么，说什么，会对对方的话做出什么反应，想象的时候请充分代入人物的下个，耐心思考：如果是他，他会怎么做。
　　设计好背景，将人物代入其中，用契机把剩下的故事情节以人物的角度推导出来。
　　——————这就是基本的原创故事创作的流程了。
　　身为作者，你需要对人物的每个反应进行评估，看看是不是合你的意。
　　总而言之，你怎么喜欢，你就怎么玩梗，反正符合你的想法，符合你的构思就行，对整篇故事的基调或故事走向等方面有帮助就行。
　　当几人的对手戏推演到你觉得“好，告一段落吧”的时候，这段剧情就可以落下帷幕了。
　　如果你对结局并不满意，你可以随时回退到某个人说的某句话，换种方式重新来。但尽量不用上帝模式硬掰剧情。要让人物用他们自己的声音一点点推进情节。
再重复一次要点。
设计好背景，将人物代入其中，用契机把剩下的故事情节以人物的角度推导出来。
一般会觉得“推导”的部分格外地难，请多练，从最简单的情境开始练。没什么捷径。

　　一、什么样故事背景才好发挥？
　　因人而异，但如果你是新手创作者，以下是我给你的一句很忠实的建议
　　故事发生的背景你越熟悉越好，就这样。
　　初学者的话，请务必从自己熟悉的、有发言权的、耳濡目染烂熟于心的环境入手
　　例如：学校、家里、社团、网游、补习班等
　　可能你会说“这些太普通，没什么值得写的，我想写更厉害的设定。”
　　但是，最简单、最贴近你自己的东西你都写不出，那些你没接触过的背景怎么可能写得好呢。
　　但是也没有绝对，如果你真的很想写自己不熟的背景设定，请多查资料，多咨询专业人士，不要想当然。
　　例如程序员敲代码和黑客战不是噼里啪啦敲一段就完事的了，如果是编程还要时刻注意有没有报错，报错就得重来，黑客战说白也只是双方不停地互敲指令，找防火墙与指令的漏洞攻击，并没有想象中那么华丽。

　　二、如何塑造真实可信的人物？
　　想要写好故事，你心中一定要有“活的”人物。
　　瞳色、发色、爱吃的食物这些细枝末叶不重要，重要的是，你得懂他们的修改，知道他们在面对不同情况时会作出怎样的反应。
　　那么如何方便快捷地做到这一点呢？
　　我在这里介绍一个毕竟实用的方法，或许大家也听过。
　　对于初学者而言，套用动漫人物比较方便，因为动漫人物的性格比较扁平单一，容易掌握。
　　比如你想创造一个口是心非，傲娇系的女孩子。
　　fate的远坂凛
　　龙与虎的逢坂大河
　　绯弹的亚里亚
　　命运石之门的牧濑红莉栖
　　把你的原创人物想成一个你熟悉的傲娇人物吧。（最好只是参考而不是通盘照搬，也不要告诉别人你有参考）
　　然后另一个人物，创造一个眯眯眼笑面虎一般的男性。
　　死神的浦原喜助
　　网球王子的不二
　　银魂的神威
　　钢炼里的姚鳞
　　这样模式化的角色很多，选一个你喜欢的就好。
　　就这样，随手创造出两个原创人物。
　　虽然在我心里他们都是用上述的某个角色为模板创作出来的，但如果我不说，你也不知道。
　　如果代入成你熟悉的角色，人物性格你也能准确地把握了。
　　以下几点要注意
　　1.参考别的人物不是照搬台词，不要直接抄原作的桥段，在原创小说中抄袭是违法的。
　　2.不必担心“如果自己的人物和参考人物太像了怎么办”的问题。随着故事细节的补全，你的人物也会跟着成长完善，毕竟你参考的只是一个模板，并不完全是那个人，他最终会脱胎换骨，成为与那个参考人物截然不同的人——————只属于你的原创人物。
　　3.尽量不要参考那些性格你无法全盘把控的人物。电影人物甚至生活中的真人，性格都比动漫人物立体复杂地多。作为初学者，不要参考这些。
　　比较直观的、检查两个人物的性格是否分开了的方法，就是让他们回答同样的问题。（类似于QQ空间里的问答题，代入他们的立场与视角去做题。答完后将两个人物的问答卷放在一起做比对。）
　　性格不同的人物对同一个问题的反应，从表情、动作到语气和措辞，都会不尽相同。请尽量明显地区分你的人物。
如果你的主角们异口同声的情形过多，那就是你没把人物区分开。生活中的异口同声是美丽的巧合，但作品里如果这种情况过于频繁，我认为是作者塑造的失败。

同人作品的创作
同人作品，也就是基于现有的作品的二次创作，常以动漫、小说为主。
常见的同人小说有综漫、无限一类，而同人漫画，例如魔法少女伊莉雅就是fate系列的官方同人，舰c、东方本身是游戏，然而我们也见过许多关于这两部作品的同人漫画故事。甚至是相关动漫的小黄本，都是基于已有的作品所进行的二次创作产物。
同人作品的取巧点和难点是同一个——————人物和背景不是自己的。
能用现成的人物和背景，显然比自己从零创造要方便快捷，但因为人物不是自己所创，经常会出现无法准确理解人物的情况，写出故事容易OOC（Out Of Character，意指人物性格与原作不符）。
一般而言，我们在同人作品中都会加入一些自己的元素，例如自创的剧情，自创的人物。
如果翻阅各大动漫贴吧和小说网站，同人，永远拥有自己的分区和不低的人气，而在这些质量参差不齐的同人评论区中，OOC，永远是一个论点。
因为一万个人有一万个哈姆雷特的原因，我们不可能保证没有读者和自己所理解的作品、人物性格相反。
但在这里，笔者说一句老实话。
只要你不是作者大大，写出来的东西必然OOC。
这很正常，完全忠实于原作的故事只有原作本身。
当然，这么说也不是在告诉大家放开了乱写，只是说，如果完全被原作圈住了思路，那么同人创作就无法开展下去。
大胆一些构思，在基于原作设定的情况下自圆其说，就行了。
　　关于动漫中的非官配与逆cp问题。
以魔法禁书目录为例。
上条当麻x御坂美琴，上条当麻x奥帝努斯，上条当麻x姬神秋沙，上条当麻x茵蒂克丝，上条当麻x五和，上条当麻x铃科百合子
上述排列组合是比技能接受的cp，因为在原作中他们也算是有感情的，因为各有各的鲜明特色，也不算是难以上手。
如果是耽美向的，还可以试试上条当麻x土御门元春，上条当麻x火法，上条当麻x一方通行（）
理由同上，上诉组合在原作中有一定的感情，如果是耽美向倒也说得过去。
而茵蒂克丝x斯芬克斯，奥帝努斯x斯芬克斯，土御门x火法一类的邪教写出来必定是ooc到太平洋。(斯芬克斯或成最大赢家)

关于原创设定与人物，
其实同人是不欢迎原创设定的。
所谓同人是原作基础上按照人物和世界观进行的二次创作，当然并不是一定要严格按照原著设定走。
但如果在原作的基础上你自行加入了原创的设定，而这样的设定又与原著格格不入，如此缺乏与世界观契合度的设定，我认为是无法称之为同人的。
例如各种跨世界对比战力，外星科技一类乱七八糟的东西，还有一些动漫雷区的设定。
事实上雷区确实是非官方，大多都是同好自己整理出来的，但也确实是各种逗文对于原作设定触及的底线。
原创人物和原创设定不同，视情况而言，一般在动漫同人中原创一个本来没有的人物实际上并不算是很ooc的事情，因为如果对原作人物的性格拿捏不准，或者并没有参透原作的世界观的话，原创一个自己熟悉的人物并将其作为剧情的切入点是一个明智的决定。
然而，原创人物的行动本身就是一个很大的变数，原因很简单：如果你要塑造一个原创人物并让他/她介入剧情之中，你就需要考虑到一系列的剧情要如何改动，才能比较合理地融入你的原创角色。
而原创人物拆官配，变成某某人物x原创人物，这样的写法也不是不行，只是能写好的实在很少。
因为作者为主角选择的一般都是某部作品中的人气人物，这样的人气人物一般都与主角有很大的交集，或者在原作中就已经对主角有很高的好感。要写的话，即会得罪相关cp党，如果处理不当，又会使得这个自行创造的cp变得无比的空洞。例如各种文中原创人物直接代替主角刷好感一样，会显得十分突兀而ooc。
笔者在这里是不推荐各位写手去拆官配，原因很简单，一般都写不好，而且即使写好了，也会得罪cp党，可以说除了满足自己的创作欲望外没有任何好处。
如果真的要写，倒也不是不行，只要老老实实地铺垫，一步一步地确实加强原创人物与你想与之cp的人物的好感度，让读者觉得“嗯，看起来并没有太多违和感”就OK。
本着对同人所及作品的喜爱点进去观赏同人的读者，或许并不希望看到的是原作或是原创人物拿着一些乱七八糟的设定在作品的世界中胡搅蛮缠，胡乱拆cp拆官配。
单从写作的角度来说，一篇同人作品，只要逻辑在文内能够自洽，人物性格从头到尾保持统一，文内设定基本符合原著，就算是合格。
至于别人喜不喜欢，那是每个人口味不同的问题，不是你的问题。
但因为我们写同人大多不是写出来放在自己的笔记本或电脑中有事没事拿出来看看自嗨，而是发到网站或者贴吧中，那么我们就要考虑我们的受众。
毕竟，你是希望拿出来给大家看，让人称赞你，而不是对着你的文冷嘲热讽，扔下一大堆的批评。

最后，关于态度一词，我个人是如此认为：
如果我们破开一切桎梏、讨论最简单的【同人作者】对【作品】所持的态度的话，我个人认为置于第一位的应该是「尊重」：任何一部作品无论质量好坏，其中都蕴藏着作者为了将自己脑中构建的故事具现表达成文字的努力——不管是为了自己的努力，还是他人的努力，身为同人作者，都应该对这些作品保有「（合适的）尊重」。
而在「尊重」之后，我觉得「理性」大抵是能够占据第二位的：「理性」代表着对作品负责，代表着对作品有着客观的认知——这便意味着，同人作者能够不为个人情感所大幅左右，能够更理智地对作品本身进行多方面多层次的分析，能够充分意识到作品本身所具有的优势与存在的不足，能够找寻到更进一步的途径。虽然我很大程度上同意创作/阅读作品是一项很依赖感性的“工作”，但我仍然相信，这种感性只有建立在「理性」的基础之上，才能让其间的情感进一步绽放——当然，光有「理性」而没有感性，这样的态度同样不可取。
说到底，其实也就是两个词：「（合适的）尊重」，与「（合适的）理性」。
Ⅱ.如果我们加以限制，改成【同人作者】对【自己的作品】，或者是对【对方的作品】所持的态度的话，话题就可以稍作扩展了。
抛开文笔不谈，私以为同人作者对【自己的】作品与对【对方的】作品，最大的区别便是「了解程度」了。一部作品，其他人对它的了解程度，永远不能与其作者相比较。换句话说，其他人所能了解的作品的极限大概便是「已经成稿的文字+从前者中所推断出种种猜测」，最后无限接近于「所有」，但其作者所了解的却是「所有」，了解程度上的区别决定了没有人能够站在完全高作者一等的地位上对作者进行完全的评价，但同时也决定了作品所能达到的极限完全视作者而定。
而如果结合文笔问题的话，不确定性就大得多了：作为可以部分量化的一个标准，「文笔」存在着两极性——改编一下托翁的话“差的文笔大同小异，好的文笔各有各的优点”——一方面，对于水准或者水准以下的文笔，我们可以明确断言；另一方面对于水准之上的文笔，由于作者的个人风格不尽相同，我们便很难做出确切的评判。
因此，我所给出的建议是：
⑴同人作者应该对自己的作品（合适地）看低，而对对方的作品（合适地）看高——当然，还是在大基础上：前者尤应保持「尊重」，后者更需考虑「理性」。
⑵同人作者在对待自己的作品时，应该首先考虑存在的不足，并加以改进；而在对待对方的作品时，则应该首先发掘保有的优点，并批判性地汲取。
实际上，除开这两条之外，还存在其他的细节方面的补足；但我个人觉得，至少在大方向上，这两条已然足够概括大部分的情况了。
……啊，说回来，文笔的问题还是要靠积累啊。
Ⅲ.最后来谈谈同人作者对【所借鉴的原】作品，即「原作」所持的态度吧。
这一点相比于前两点有着很大的不同——其不同在于，原作者的地位比同人作者的地位天生地高出一头（虽然不是完全高出）；后者在创作时，必定要一定程度上受到前者的影响。可以说，同人创作本身就是同人作者戴着原作者设计的镣铐跳舞——例子就举「某自动贩卖机的存在证明」好了（虽然是成田撰文和马监修，但实际上也算是一种同人作品形式了吧）。
那么，应该怎样对待原作呢？
充分地了解。
没错，核心就这么简单。
可能有人会反驳道：也存在着只借用人物或者部分设定，同时又与原作明显相悖的同人文章存在啊——而且还写得很棒！
对于这一点我完全赞同，但……这和我之前所言的，似乎并不矛盾吧？他们借用乃至修改的设定，是他们在充分了解原作后，从中挑选出的能够让故事更进一步升华的设定……这大抵是无法否认的吧。
我所见过的许多优秀的同人作者，无一不对原作有着充分的了解、甚至能够更进一步地进行考据；我所见过的许多被划为水准之下的同人作品的作者，大多数都是对原作一知半解、将自己的脑补或者道听途说得到的二次创作凌驾于原作之上……我想，大概这就是所谓的「尊重」与「理性」吧。
由此，献给所有的同人作者，希望能在同人创作的路途中共勉。

　关于初学者与新手的常见错误与认知
　　1、不要创作“和某某一样的故事”
经常有人在看来某部作品之后非常激动，表示“我也要写一个类似的故事！”然后豪情万丈地开始找资料、反复阅读原著、构思相关情节，但往往最后写出来的只是一个金玉其外败絮其中的作品。
可以看出，这样的行为是非常不可取的。
一般来说，如果作者是100，作者看的、喜欢的作品，水准可能有120。
而作者创作出的作品，很难百分百表现自己的水准，可能只有80。
同人作者或者借鉴者看了原作，可能无法理解原作的全部，充其量只能理解到60。
而同人作者创作的作品的水平，以此类推大约是40。
想要黄做出和80分的原作质量比肩的作品，你至少要自己也有120分的阅历。如果你平时只看80分的作品就想创作出和它水准相当的东西，这是不现实的。

　　2、不要原样照写生活中真实发生的事
艺术作品之所以好看，是因为它们比普通的生活经历更有趣。如果你没有段子手级别的文笔和提炼功力，请不要原样复述生活中发生的日常消失。
假设你经历了一件你觉得有趣度满分的事。
以100分为基准，减去自我光环（20分），小圈子的笑点（20分），现实中的巧合（20分），减去别人不知道的人物历史背景（20分）
最终，从读者的角度来看，这个你自认有趣度满分的事情看起来就像是烂大街的用来凑字数的事件，并不是很搞笑，也没有什么意义，可以说非常地尴尬。
综上所述，不要如实记录日常生活，你的生活对别人来说，并没有你以为的那么有趣。

　　3、不要写超宏大的背景
类似于一个世界有几个几个族，又有各种各样大大小小的的宗派，还有什么秘宝、契约、诅咒一类。
说实话，这样的设定是一眼看过去很厉害，并且确实在一定程度上，是“有趣”的设定。
但那又如何？
如果要吃设定，那么如此繁杂庞大的世界观体系，对于初学者，或者是刚接触写作的作者来说，如同字面意义上，能写死你。
xx族与xx族的斗争，xx宗派又与xx宗有冲突，xx秘宝藏于何方，世界面临怎样的危机。
看起来是很RPG很魔幻。
但，我们要认清楚一点，这是小说，不是RPG。
RPG的设定，比如魔兽世界，是设定得很复杂，剧情跌宕起伏，但那是游戏，是玩家可以自由探索的游戏。
而如果在小说中，你想面面俱到地把你构思的所谓的庞大世界观写清楚，恕我直言，不可能。
因为小说毕竟是小说，读者的视角不是自由的，而是跟着主角和剧情走的。
就好像魔兽世界里，你只能做主线任务，并不能根据喜好来探索这个世界。
对于繁杂的设定来说，你并不能完全确定读者都喜好哪一些，想看哪一些，结果到最后，繁杂的设定在剧情中的作用，也只有与主线有关的写得很详细，其他的只能作为浮云，一笔带过。
总而言之，没有引人入胜的剧情和充满魅力的人物，你心中的世界再大，别人也根本不在意。

　　4、不要写身世太复杂和你不熟识的人物。
这也是初学者的会犯的常见错误之一，举几个例子：
纸鸢伊400
年龄：77岁，外貌17岁左右
性别：女
能力：LV5+【亚弦操作】\天使术式【空间缈隙】
外貌：白色长发，恐怖的眼神，像是慈母又像是恶魔的诡异的笑，漆黑的舾装，骷髅般的紧身衣，手上经常沾着血。
接龙中的职业：神之使者
简介：海雾的实际最强舰，舰种为岛基火力压制母舰，实际为库页岛核心部分，火力已经超乎想象。然而实际为神设计、亚雷斯塔制造的兵器，听从前两者命令，30年前假装被更识次枝抓捕，实际为了抹杀。计划通，腹黑，甚至有些病娇，通过计算可以预知对方的动向。由于是极接近神的存在，相当于准LV6和天使之上的实力，同时拥有能力和魔法，主要是和琴里一样针对“弦”的能力。深爱妹妹琴里，一直以来琴里是她的牵挂，希望琴里能够尽早觉醒，但是又不希望琴里失去琴里天真可爱的人格，一直暗中帮助着它。控制库页岛上一切防御兵器和复制人，并且有许多自己的复制人在全世界各地待命或行动。杀人如麻，而且冷酷嗜血，会将面前不需要的人全部抹杀。从来没有完全召唤出能力或者是舾装。受到严重伤害会成为紫夜人格，变成杀戮的机器，但是紫夜实际上也只是因为对未知的事物害怕而动用强大的力量进行攻击。
鹿川介之
年龄:1500
性别：男
能力：全世界范围空间移动（只要知道具体方位）、死线操作、祭血能力（LEVEL6）、神灭术式
接龙中的职业：游手好闲的路人
简介：另一个世界中最强的神，掌管死亡。死线操作与亚弦操作是上下级能力关系。精通祭品术式，可以通过人类为祭品暂时获得神的力量。能力可以直接操纵人类体内的血液达到攻击与防御的作用，范围为半径10公里。身上带着两把刀，一把是长约1米4的武士刀，具有能直接劈开没有窗户的大楼的威力。另一把是40厘米长的短刀，可以大幅度振幅持刀者的肉体。自创刀法：纷飞缭乱。是把挥刀速度发挥到极致的刀法，最快速度可达到1秒2600下（如果使用双刀可加倍）。脖子上戴着的十字架是另一个世界的产物，保存着另一个世界中所有的武器和使用者的一部分灵魂，召唤出武器后可以召唤使用者的灵魂，形成自动攻击。只要通过触碰就可以召唤出武器。（详情参考金闪闪的王的宝库）最高程度可以同时使用200把弑神级武器，500把灭世武器。十分冷血，以杀人和观赏他人不幸为乐。但是这个性格在遇见纸鸢之后改变了，与纸鸢是cp
这样的设定看起来是不是超级酷炫？
但其实，一点卵用都没，因为故事是“现在”发生的事，而不是“过去”。若“现在”没有内容，那么“过去”的设定再多，也根本不会有人关心。
最简单的一点，从设定上来看，这两个人是cp。
但是这样的设定却让他们仅仅只是打个招呼都会冷场。
综上所述，过多无用的设定只会拖累你的创作，不如像我开头说的，从简单平面的性格入手，慢慢学会塑造人物。
此外，不要叶公好龙。
杀手、黑社会、高智商犯罪者、世界首富的继承人、没落贵族的最后一员..........
这些设定是不是很帅？别写。
其原因，非常简单。
你认识几个这样的人，或是类似的人？
你不了解他们，又何谈将他们的形象写得活灵活现跃然纸上？
一个著名的老例子：一个农民想写皇帝的奢侈生活，但他不知道皇帝过的是怎样的生活，于是他思前想后终于悟了：“哦！皇帝肯定用金扁担挑水！”
差不多就是这个意思。

　　5、如何快速提升笔力？写作有没有快速提升的方法？
有啊，很简单。
多写，多读书就是了，这个问题就和你在学校里问语文有没有快速提升一样，答案是相同的。
写作并没有什么捷径，每个人写作多多少少都有自己的野心。
很多人都会在接触写作后遇到各种各样的问题，然而这些问题是根据他们的野心不同和功底不同所暴露出来的，笔者在此并不能一概而论。
而如果新手对自己的文笔实在是觉得需要迫切提升，那么笔者在这里给出一些建议。
如果你有熟识的大大，那么就拿着你的文去请教他，有哪里需要改进有哪里有不足，不要羞于请教，就像所有时期的新手一样，你这个时候都很嫩很naive，听取他人的建议并自行改正就是最快的提升方法。
此外还可以试着将别人复述给你的故事写一遍，在写的过程中练笔，并自行修正。
只有练习才能提高，大家都是这么过来的，如果你因为怕出错而不敢迈步，那的确不会犯错，但你也永远无法前进了。

　　6、关于热度。
很多人踏入写作这条路都是出于兴趣。
因为兴趣而可能会投入更多的情感，让人物更加鲜活一点吧？
缺点的话，大概是很难坚持下来吧，以兴趣为起点，是大多数人的共性，但是也正因为如此，能够坚持到最后的人少之又少。
然后就是，投注的情感过多，很容易让自己创作出来的文变成自己的欲望集合机，这也是以兴趣为起点的人容易犯的毛病。
弄清楚取舍吧，写小说，不管是同人还是原创，都要去评判取舍，自己这么做，是否值得，自己能从中得到什么，同时会失去什么，把得到的和失去的弄明白之后，能够坚持下去的人，就能坚持下去了。
每年都会有成千上万的新网文，新作者，每年也会有人成千上万的人放弃掉自己还在连载的文，不再写作。
不是每个人都适合坚持下去的，也有注定不能坚持下去的人，同时也有存在能坚持下去的可能性的人。
如果只是兴趣而为，并不是想以后通过写作赚钱或认真地踏入写作领域，作为一个休闲写手的话，那么笔者在这里建议你仔细思考一下自己的取舍。

　　7.想写的时候迅速写完
灵感和热情是创作的主要动力。对初学者来说，灵光一现、特别想写东西的心情是很难得的。一旦想写，无论如何都请动笔写一写，最好是短文，这样可以速战速决。
因为如果你这时不动手，等你时间充裕的时候你已经不想写了。
考试忙？学习压力大？最近生活比较乱？想等假期好好写？拖着不想做一件事的理由有很多，但鬼才关心你的理由。
有空刷微博贴吧，在群里斗图聊天，就没空为你自己码点字吗？
到最后因为缺乏联系而无法进步的人反正是你自己。
笔者见过很多作者就是以一次长长的拖稿为契机彻底放弃写作，如同上一个热度的话题所言，并不是每个人都适合坚持下去。

　　8.一个完整故事的重要性
写一个完整的故事是一种极其宝贵的经验，如果你开头，结尾，过程都知道怎么发展了，那么会给你很大的自信心。然后接下来的任务才是考虑如何写好它。
打个比方，如果你买一个手机，你不会一上来就问它软件交互好不好，有什么牛逼的细节，一定是要问硬件上有没有什么缺陷，齐全不齐全。写作也是同理。
如果一上来就想着要完善一个故事，弊端有二：
其一是成就感不高，你会写一万个开头，也没有人会去说你很会写小说，作者不停地开坑然后不满意就弃坑的这种做法会极大地打击作者的自信心。
其二是建立不了整体的框架，一篇文章追求整体感，追求段落与段落的衔接，追求情节的起承转合，如果不先写一个完整的故事，对这些东西一点概念也没有。
哪怕你开了一万个新坑，最后却连一篇都没写完，大家也不觉得你是个创作者，你甚至连门都没入。
在自诩自己是个写故事的人之前，想想自己究竟完结了几个完整的故事，太少的话，趁早别空谈自己的梦想了。