开篇我先强调几点：
一、不要抢MC。这点非常重要，因为去年四月上海Lantis祭时抢MC，都被我们的偶像在公开节目里吐槽了。我希望要去现场的LLer引以为耻（感谢两个字幕组的努力付出）：


这次楠田亚衣奈不会来，但是三森铃子会，Love Arrow Shoot要是有人敢抢着喊“Shoot”的话，我觉得周围的人还是自觉喝止他吧，接下来那种人还不知道会怎样捣乱。
二、不要全程跟唱，除非您自认为是韩国人，尤其是Snow halation的副歌。我实在不明白为什么有人这么喜欢跟唱不必要的部分，是为了显示你们的爱吗：

三、如果不想CALL，或者是喜欢静静地看，那就静静地看吧，顺便可以点个X出去了，这篇文章不适合您。
四、如果想CALL，但又不会，那么这篇文章的第1/2章会适合您，只需要看完这两章，我保证您至少能做个及格的划水人员。
五、如果想CALL，而且想跟上在场其他对CALL比较熟悉的观众，达到会场大致上一体化的效果，那么请顺便看了第3章。
六、如果有意参战东京巨蛋Final Live，请把剩下的全部看完，尤其是最后一章。

目录如下：
一、日式应援简介
二、LoveLive应援入门速成
三、LoveLive定番团体曲的call介绍
四、次要的团体曲的call介绍（选修课）
五、Printemps的call介绍
六、lily white的call介绍
七、BiBi的call介绍
八、Duo/Trio系列的call介绍（选修课）
九、Solo曲的call介绍
十、Final Live新歌的call预测及建议
在电脑上看的朋友如果想快速跳转的话麻烦在页面内搜上面的章节标题。
第一章，首先介绍日式应援，尤其是Anisong应援的常用动作。后面会指出Anisong应援与“三次元应援”的主要区别。亦会对日系流行歌/anisong的乐曲结构作简单介绍，会比较枯燥，但在第二章会用到。
第二章会大致统计LoveLive的乐曲里各种应援动作的使用频率，并会得出非常粗略的结论，这样在面对没听过的LoveLive的歌（以及大部分anisong时）都能作出反应：兴许能保个全身而退，但不能保证应付自如。
第三章到第十章是分类别介绍，也会加入我对各首歌call难度的一些主观判断，以及对从未公演过的曲目的设想，算是尽我所能地去想象现场里可能遇到的最坏的情况。
整齐的call不一定是最正确最合乎乐理的，但好的call必须要大致上整齐。所谓“大致上”，我是指会场整体动作比较一致，并不是说非得每个人都按一个版本的call本来做。每个人对音乐的理解都有区别，对每首歌的应援在会场里该怎样做也会有自己的想法，最终的结果则是所有人的想法之平均。会下手去研究、去写call本的人，大多都是希望能看到整齐的动作，大概对各种call本之间存在分歧也是有所预料，目标大概都是从各个维度上提高这个均值。
（比如说三单/五单副歌的振付模仿做不做，这种可选项目就见仁见智吧）
如果要一句话概括要点的话：节奏感一定要好！喊着喊着快了是无法原谅的。
再加一句：学好五十音的正确发音！

一、日式应援简介
1.1-1.4推荐萌新必看，1.5-1.6可跳过。
1.1 先讲节拍
一般来说，一首歌每句话（对应每个乐句）会是16个八分音符的长度。下面的描述里我会用8个八分音符作为“一个八拍”为单位来叙述：

所谓“表拍”或“强拍”就是指奇数拍，“里拍”或“弱拍”指偶数拍。这里的“强”和“弱”不一定对应音乐实际的强弱，就当是个约定俗成的说法好了。
“里打”就是指打在“里拍”上的挥棒动作，这和一般“三次元歌曲”的应援有本质上的区别，不信您随便打开一个选秀节目，听听台下观众的拍手声，绝壁是拍在“表拍”上：

与之相对，“里拍手”就是拍在“里拍”上的拍手：

绝大多数的J-POP，以及在anisong应援形成气候之前（大约 20-30年前）都是用这种方式来应援（您非要说是划水也行）。例子请看这个视频，是西野加奈的《会いたくて 会いたくて》：
http://weibo.com/1996779175/Da6hCDqIm
这有可能是对刚接触日式应援的朋友造成困扰的原因之一：跟潜移默化地接受到的不同。当然这种“表拍手”并不是天朝的专利，十一区那边也有J-POP的观众这样做，甚至更有甚者是：

例子还是西野加奈的《会いたくて 会いたくて》：
http://v.youku.com/v_show/id_XNjM4MjA5NDIw
拍手在日文里一般叫“手拍子”。当然有些anisong宅嘲笑这种应援方式很土，连荧光棒都没有。其实我觉得在live house级的演出里不用荧光棒更爽。
当您习惯了这种节拍之后，咱们就能开始讨论动作了。有时候台下会把台上带跑，“里打”硬生生带成“表打”（在港台那边的call本能看到这种叫法），也是让人哭笑不得。
还有一点，就是喊“hai”的时机。一般情况下“hai”都是喊在“里拍”上的，有些刚接触anisong应援的朋友可能习惯喊在“表拍”上，这是不对的，请务必改过来。
当然节奏感要是差到能越喊越快，或是根本抓不准“表拍/里拍”，那怎么喊都白搭。
没自信抓准节奏的时候，我建议还是别喊，动作错了不要紧，动作节奏不对也不要紧，因为镜头可以调整，不一定非得拍台下的动作，但是喊声逃不掉——如果不想“波浪式里跳”或“波浪式PPPH”这种东西传到海外的话。

1.5 PPPH的哲♂♀学
在1.4中提到的PPPH是拍手型的，而1.3中提到的则是“oh—hai”这种anisong宅喜闻乐见的类型。关于PPPH的起源，我稍微作了些考究。拍手型PPPH最早能追溯到八十年代的松本聖子时代，有可能更早。而被偶像宅发扬光大，似乎是九十年代中后期早安家族兴起后的事，以早安少女组的《LOVEマシーン》为代表（提示：这首歌的洗脑性和中毒性极强）。
后来到了anisong宅手里，不知是为了简化还是方便荧光棒动作，就从“啪—啪啪—嗨”变成了“oh—hai”。我个人的理解是融合了拍手型PPPH以及偶像系的“oh-ing”，也就是1.3里提到过的B melo蓄力喊“oh——”，两者都可谓是日本偶像歌曲里的定番（当然还有很多其他延伸，归功于想象力丰富的偶像宅们）。
另外，LoveLive里脍炙人口的《輝夜の城で踊りたい》，刚出来时也是被疯狂吐槽为与《LOVEマシーン》非常像。有人问为什么《輝夜》不能PPPH，现在看来，如果《輝夜》是致敬《LOVE Machine》的话，那么加入PPPH也算是致敬现代PPPH的始祖吧（大概）。但是日本方面对《輝夜》的call非常执着，因为这首歌自身带了许多call，主流是将歌中自带的call的重现，因此不管怎么说都好，《輝夜》的PPPH都是没有市场的。
说到B melo蓄力的功能，是不是什么歌都能PPPH呢？答案当然是否定的，但似乎anisong经历过一个“什么都能PPPH”的阶段（同理，后来又有“什么都能fuwafuwa”的阶段）。
LoveLive里的歌，甚至于anisong全体，什么能PPPH，什么不能，我想除了取决于节奏之外还有音乐风格。拍手型的话非常强调节奏相配，也没有“oh——”那么吵（或者，另一个角度可能更吵），例子请看奥井雅美的《輪舞》：http://www.bilibili.com/video/av2505271/
至于这东西在LoveLive里已经有过的使用，我稍微统计了一下：
(1) Snow halation
(2) 知らないLove*教えてLove
(3) 夏色えがおで1,2,Jump!
(4) 私たちは未来の花
(5) スピカテリブル
(6) Mermaid festa vol.2 〜Passionate〜（这首是台上带的动作）
(7) 乙女式れんあい塾
(8) 純愛レンズ
(9) ぶる〜べりぃとれいん
(10) 告白日和、です！
(11) 勇気のReason
(12) Wonderful Rush
(13) 僕らは今のなかで
(14) Wonder zone
(15) 夢なき夢は夢じゃない
(16) START:DASH!!
(17) Music S.T.A.R.T!!
(18) それは僕たちの奇跡
这些歌在节奏上都适合PPPH，而有一些歌如《Shangri-la Shower》和《ユメノトビラ》的节奏也适合却没有人在现场做PPPH。音乐风格对其有没有影响，我认为至少还得从A melo/B melo/副歌三者的旋律及和音的角度去分析，但是我在这方面的认识有限，就不展开了。

1.6 日式应援的哲♂♀学
所谓日式应援是指什么我不想下全面的定义，就理解成台下观众对台上演出者用动作和口号表现的一种支持行为吧。这里说的“日式应援”只针对歌曲演唱，至于足球比赛里那种或是其他范畴的，我并不了解，也就不献丑了。
至于什么是好的应援，我想推荐一篇文章，看起来是一位偶像大师的粉丝写的：
http://nakazato.blog.shinobi.jp/%E9%9B%91%E8%A8%98-%E3%82%A2%E3%83%8B%E3%83%A1%E7%B3%BB-/%E2%80%9C%E3%82%AA%E3%82%BF%E8%8A%B8%E2%80%9D%E3%81%A8%E2%80%9C%E3%82%B3%E3%83%BC%E3%83%AB%E2%80%9D%E3%81%AE%E7%B7%9A%E5%BC%95%E3%81%8D%E3%82%92%E8%80%83%E3%81%88%E3%82%8B
这篇文章写的是“WOTA艺与CALL之间的关系”，里面有一段话：
“基本上来说，‘想令自己表现得特别突出，令表演者注意到自己’的行为不会被人喜欢，而‘从会场的一体化及令表演者的情绪高涨来考虑’的行为则更有受欢迎的倾向。如果是‘动作大到容易对周围的人造成困扰，或是根本没在看台上表演’的话，似乎更容易会被人称为‘WOTA艺’。”
我认为这番话还是有一定参考价值的。这里的“WOTA艺”不是指“荧光棒舞”，是指早期的“应援行为”。
有人说“应援其实很简单”。对于持有这类言论的人，我的认识是：
1. 真的懂得很多，各种类别的歌曲演出应援样样精通；
2. 没去过那种能让他不知所措的LIVE，也就是他的应援知识完全行不通的场次。
3. 懂得太少，坐井观天。
好吧，LoveLive的应援确实简单，相比起其他来说。
一般来说，去看一个不熟悉的歌手，或是拼盘演唱会时，最好都先了解其应援习惯。LoveLive基本上就是anisong泛用的套路，并没有太多太出彩的call，出彩的也几乎都是官方自带的，偶像系的应援习惯跟LoveLive目前为止经过了将近四年仍没有多少关系。
我认为常时抱着学习的心态是好的。

四、次要的团体曲的call介绍
这部分是选修内容，因为时期的局限性，有不少歌可能难以再在后面的LIVE上演出。
但是如人鱼1，WILD STARS，LOVELESS WORLD，Shangri-la Shower和噫無情这些歌，在同人表演里可能比较常见，也不妨记一下。
16. 友情ノーチェンジ：
副歌雨刷，二番A melo有跟唱；曾经有过PPPH但似乎后来被废除。
17. baby maybe 恋のボタン：B melo的跟唱，副歌的fufu-fuwa。
18. Mermaid festa vol.1：
B melo究竟是PPPH还是抓空隙喊fufu可能存在争议，副歌可振付模仿。
19. 愛してるばんざーい！：
原版要跟全台上振付还是得头脑反应清晰的，钢琴版就得全程跟唱。
20. きっと青春が聞こえる：有一些fufufufu的地方，可能要跟唱大部分。
21. LOVELESS WORLD：前奏/间奏有喊hai的地方，全曲无里打。
22. どんなときもずっと：
副歌蹭来蹭去的动作在NHK特别LIVE中改成了雨刷，前奏/间奏部分可喊hai。
23. Shangri-La Shower：大量跟唱，可振付模仿，有没有PPPH存在争议。
24. これからのSomeday：整首歌基本都是前挥，二番间奏处可喊hai，副歌也可跟振付。
25. Wonder zone：4个PPPH，副歌跟雨刷动作。
26. LONELIEST BABY：很多跟唱，注意跟前奏的拍手动作。
27. だってだって噫無情：间奏喊下hai。
28. COLORFUL VOICE：
大量跟唱，副歌有fufu-fuwa，以及按顺序换色，一番是橙→蓝→白，二番是绿→黄→红，三番是粉→紫→水。堪称LoveLive的CALL中的难度一绝。
29. Love wing bell：B melo的末尾跟唱变身，全程没有里打。
30. Happy maker!：
副歌的“Hi—Yeah—Yes”的CALL，可振付模仿，B melo应否有PPPH可能存在争议。
31. Dreamin' Go! Go!!：毛巾歌，注意模仿台上振付，B melo应该可有4个PPPH。
以下四首无call：
32. WILD STARS
33. Oh, Love &Peace! ：副歌可跟台上振付。
34. SENTIMENTAL StepS：全程雨刷。
35. そして最後のページには
以下三首未公演过，也未必有机会公演，只能谈一下我的设想：
36. Paradise Live：A melo和副歌都自带不少跟唱和call，副歌也可fufu-fuwa。
37. Endless Parade：间奏可喊hai。
38. るてしキスキしてる：间奏可喊hai。
小队部分
先说说一点就是舞台表现的问题。1st/2nd都是小场子，没有花车巡游的环节，因此三张小队一单的call大多比较丰满。而且小场子里也很容易被内场少数人一喊就带动全场。但是小队的二单和三单都是在SSA演出的，三支小队都有过花车巡游中的表演，而一般来说巡游时的call都会因为神席们大量欢呼而比较乱。
Final Live的巨蛋演唱会，估计还是会有花车，因此call可能还是乱的。不代表不用准备call，只是该近距离看的时候就认真看吧，别因小失大。

五、Printemps的call介绍
Printemps的歌能分为两大类别。
一是所谓“苦情歌”，又或者是“失恋歌”，基本上都是以花阳为C位。
二是王道偶像的应援歌，又或者是电波洗脑歌。
当然也有MUSEUM和NIGHTINGALE这类相当潮的POP就是了。
对于第一类，似乎人们比较反对加call。而最近的倾向似乎是将新歌NO EXIT ORION也算作这一类。但这首歌的燃度远在Love marginal和UNBALANCED LOVE之上，因此或许在Final现场的CALL会非常炽热。
39. Love marginal：
这首歌由于“苦情”的属性，fufu-fuwa这个在1st和2nd被滥用的call在后来似乎招致了（新晋）LLer的嫌恶。因此这首歌的call有两个方向：
(1) 跟1st和2nd一样，副歌有fufu-fuwa，只后的乐句还有抓空隙喊两次fufu；
(2) 去掉副歌的call，只保留间奏部分的fu fu fu等等。
在中国的同人展上很难说会怎样，有可能是第一种情况占压倒性。
40. UNBALANCED LOVE：
基本上无call，只有中间间奏的位置台上会带一下里打，4th上是跟着喊hai了。姑且作为参考吧。
41. 永遠フレンズ：就前奏/间奏能喊hai，其他地方跟着节奏走。
42. 小夜啼鳥恋詩：无call，全程基本上举/前挥。
43. sweet&sweetholiday：有不少跟唱，另外是副歌的fufu-fufu-fuwa。
44. Pure girls project：
(1) B melo结尾处“純粋宣言”的振付，在EFC生放上有教过；
(2) 副歌究竟是跟唱还是fufu-fufu-fuwa这个有待商榷，目前看来后者是压倒性的；
(3) 另外副歌最后也有振付可以模仿，就是“一生懸命がんばれ”这句。
45. ぷわぷわーお!：
Printemps电波洗脑歌的极致，在Fan Meeting上公演过。
(1) 感觉上A melo和副歌的洗脑部分可以跟唱；
(2) B melo应该可以8个PPPH。
可能由于现场的死宅们根本没想到会唱这首，CALL未必完善。而且事后在推特上和2ch上都没有关于这首歌的CALL的讨论。
以下是没公演过的：
46. CheerDay CheerGirl!：
(1) 歌词里有“摇起彩球”这种话，如果Final上会唱，我想物贩里的彩球一定能用得上。
(2) 也有部分可跟唱的地方。
47. MUSEUMでどうしたい？：
这首歌应该是无call，但C melo前的间奏台上可能有动作带里打，台下可能会有人喊hai也说不定。
48. WAO-WAO Powerfulday!：
大量的跟唱，可能台上会教振付也说不定。由于这首歌本身就很多自带的call，估计Final现场也不会有人作出太奇特的举动。挥棒没什么特别的地方，照着套路就好了。
49. NO EXIT ORION：
前面提到这首歌虽然听起来是“苦情”系列，但由于使用的乐器（如小提琴）的音色比较高昂，同时受到其使用的和弦和旋律的影响，我听这首歌时的第一反应是“中二战斗系轻小说改编动画的OP”。
我对这首歌的设想是：
(1) 现场应该免不了很燃；
(2) 应该大部分观众会在前奏/间奏/尾奏部分喊hai；
(3) 少部分天马行空的人可能会PPPH。
做好多种设想总是没错的。

六、lily white的call介绍
LLW的十首歌里，有一半以上的没有call，可以说LLW的预习是最轻松的。
尤其是最新的这张单曲，两首歌几乎都是套路式挥挥棒子就行了。
就5th的《秋のあなたの空遠く》一曲来看，似乎LLer们对可有可无的喊声都比较谨慎了。
注意到LLW的二单和三单都有振付教学，不知道四单两首歌会玩什么花样。
按call的复杂程度排序：
50. 知らないLove*教えてLove：B melo无警报4个PPPH，副歌fufu-fufu-fuwa
51. あ・の・ね・が・ん・ば・れ！：就前奏/间奏有些位置要喊fufu fufufu
52. 微熱からMystery：跟唱hey hey，和注意前奏/间奏适时喊hai
53. 同じ星が見たい：
(1) 这首歌应该是标准的燃歌，前奏/间奏这些地方能喊hai
(2) 可能个别思路精奇的朋友会PPPH
54. 乙女心で恋宮殿：
(1) 估计基本上会无call，但或许前奏/间奏能适当喊下hai
(2) 二番A melo有比较明显的拍手音(?)，或许能跟
(3) 最后一段副歌结束的时候似乎能fu fuu~一下
以下无call：
55. キミのくせに！：无call，只有we are friends的振付
56. ふたりハピネス：无call，只有四次画心振付
57. 秋のあなたの空遠く：无call
58. 春情ロマンティック：预计无call，如果没有思路精奇的朋友要PPPH的话
59. 思い出以上になりたくて：同样预计无call，如果没有思路精奇的朋友要PPPH的话

七、BiBi的call介绍
BiBi的二单和三单都是一首无call，一首从头到尾是call，估计这次的四单也不会例外。
Trouble Busters的call之多应该是LoveLive歌曲里之最。
按call的复杂程度排序（已知的）：
60. Trouble Busters：光是能把全曲的call一个不漏地喊下来就已经很难了，都不用加别的
61. Cutie Panther：副歌fufu-fuwa+Cutie Panther，基本上整首歌跟着爽就行
62. ラブノベルス：洗脑部分的跟唱自不用说，副歌后半段则是有里打的振付可以模仿
63. 最低で最高のParadiso：
(1) 这首歌比较激昂，在前奏/间奏位置喊hai应该没问题；
(2) 副歌似乎有可以在音乐间隙插入fu~的地方，可能会有人这样做哒。
64. ダイヤモンドプリンセスの憂鬱：只有前奏/间奏要喊hai（反正台上会带）
以下无call：
65. 冬がくれた予感：无call，全程前挥/上举
66. 夏、終わらないで。：无call，全程上举
67. Silent tonight：无call，全程上举，副歌或许可以雨刷（曲式上感觉非常适合）
余下两首未知：
68. 錯覚CROSSROADS
69. PSYCHIC FIRE

八、Duo/Trio系列的call介绍（选修课）
Duo/Trio系列可能在Fan Meeting里出现的几率比较高，但是也受人员限制，在专场Live上出现的几率，恐怕是比以往要低了。但既然Final是“集大成”，很难说会不会有惊喜出现，毕竟两天的巨蛋演唱会，一天有小队新歌的环节的话，另一天就可能是如往常的Solo/Duo/Trio的环节（虽然未必是全长）。
预习的优先级应该低于其他所有歌，姑且记一下吧，仍然是按call复杂度排序：
70. ススメ→トゥモロウ：同样是自带很多的call，还有B/C melo的跟唱
71. Listen to my heart!!：副歌的振付，动作转换（雨刷→前挥→雨刷→……）比较频繁
72. Mermaid festa vol.2 〜Passionate〜：毛巾歌，PPPH是3个之后跟唱再做2个，跟着台上
73. 告白日和、です！：B melo有4个PPPH，副歌前挥及跟唱“さあ行くよ”、“大好きです”
74. 乙女式れんあい塾：B melo有6个PPPH，副歌也是前挥
75. Beat in Angel：
(1) 副歌部分有比较多地方能跟唱
(2) 还有就是“oh, baby, dance dance angelic”这句，别唱成空耳“我给你三张KKE”
76. 硝子の花園：主要是副歌，有能跟唱的地方，而且挥棒节奏要注意跟着鼓点的明显变化
77. ずるいよMagnetic today：
(1) 5th的call看起来比较乱，或许A melo后半部分有能跟唱的
(2) B melo至少5th看起来是没有PPPH，虽然手游hard难度的谱面是PPPH的节奏，不过如果用手游谱面来定call的话就有点本末倒置了，建议就前挥过去吧
78. after school NAVIGATORS：有点重金属味道的歌，全程跟节奏晃都行，有些地方可以跟唱
79. soldier game：前奏/间奏部分喊hai就行
以下无call：
80. Storm in Lover：就B melo跟唱 Yes, no, say yes
81. Anemone heart：无call，全程快挥
82. 好きですが好きですか：无call，全程快挥

总结：
本来写这篇文是想全部概括LoveLive的call，并且介绍些日式anisong应援的基础的。毕竟本意是弘扬应援精神，不是纯粹地推广LoveLive。但是突然出了Fan Meeting要向海外转播的消息，让我略微改变了点初衷。
有人问我博士研究的是什么，我说是“日式应援的发展对近二十年来日本Anisong作曲/作词的影响”。
那当然是假的。
但我觉得这个题目作为音乐方向的硕士研究题目应该不错，虽然没什么实际意义就是了，可能还得提炼下。研究个三年应该能有点成果吧。

up

超有帮助啊 感谢楼主

学到，学到