浅谈肖邦

肖邦 (F.Chopin 1810~1849) 的作品在钢琴文献中占有特殊的 独一无二的地位 没有一个钢琴家不曾演奏过他的作品 尽管有的钢琴家一辈子不在舞台上公开演奏 但毫无疑问 每个钢琴家都在学习他的作品 研究他的音乐 甚至一辈子只弹肖邦一人作品的钢琴家亦不在少数

肖邦是个很特殊的作曲家 他只能写钢琴 虽然 他也为大提琴写过 但钢琴部分赛过独奏 也曾写过歌曲 但曲调却没有钢琴旋律写得好 他的钢琴协奏曲 乐队部分简直没法演奏(这是谁在故意黑啊) 配器也很差 我们现在演奏的协奏曲都是经过别人改编 乐队重新配器的谱子(这么说 很不开森) 肖邦的许多圆舞曲 夜曲也被改编为乐队作品 配上芭蕾舞 但他的音乐变为乐队音响 总让人觉得不如钢琴

我们经常说 演奏钢琴时 不仅仅只是弹奏一件乐器 要把它想象成许多乐器的组合 是一个乐队 是拥有很多乐器色彩的综合 而肖邦只有在钢琴上 才能发出他理想的声音 (一丝淡淡的忧伤) 所以说 肖邦是真正典型的 杰出的钢琴作曲家

大多的音乐家都很敏感 只是表现不同 但肖邦只对钢琴敏感 对其他乐器就不太敏感 他对钢琴内部的声音达到了非常敏感的程度 他的24首前奏曲 就是一部很了不起的作品 肖邦的每首作品似乎都专为他所选择的调性而作 他的作品是无法移调的
在这里楼主要插个 肖邦的24首练习曲分为Op10和Op25两组 起先肖邦可能有意将这套练习曲按24首前奏曲那样按关系大小调方式组织起来 但不知什么原因 肖邦后来并没按这一设想做下去

肖邦一生虽写了许许多多题材的作品 但大致可分为 民族性 沙龙性 炫技性(这点真没看出) 精神性 民族性主要集中体现在 123叙事曲 123456波兰舞曲 及Mazurka和第二奏鸣曲(曾经听有人说只有波兰人才能诠释Mazurka 沙龙性表现在圆舞曲 即兴曲 夜曲Op9 炫技嘛 大菠萝奶奶Op22 最后肖邦纯粹的个人内心表露 刻画自己的代表 第四叙事曲(非常喜爱的) 菠萝奶奶幻想 第三奏鸣曲 船歌等 这类作品表现了人们内心矛盾冲突 具有深刻的精神性

其次是谐谑曲 这类曲子 楼主自身以为是以带有滑稽 幽默的舞曲形式 表现揭露及带有讽刺嘲讽等(没有那么严重) 肖邦的谐谑作品处在这几类之间 不能否定没有沙龙 也很难感受民族 且精神内容和个人性格较为单纯

楼主爱的不仅仅是肖邦作品沁人心脾的旋律 更多的是肖邦的爱国精神(在此慎重的表示敬意orz ) Mazurka 是肖邦民族性最集中的体现 但也不是每一首都有怀恋故土的性质 由于波兰民族甚多 他们的舞蹈因素都不同 民族音乐性质不同 这样使得Mazurka 变得很复杂 每一个音都可成为重音 这就丰富了它的内容

肖邦的波兰舞曲中 并不是每首都达到相同的质量 它有高低之分 第一首带有强烈的民族情绪 与第五首接近 第二首则是杯具性的 第三首是带有军队性质的 第四首体现了民族性 悲剧性和英雄性 第五首 也是唯一一首把波兰舞曲和Mazurka 合在一起 把对故土 对民族的一种怀恋 亡国的愤慨情绪 充分表现出来 第六首则是表现沙龙 贵族场合下的高雅聚会 独具贵族气质与光辉

（发现原楼主太酷了

肖邦的调性感觉极端敏感 他的钢琴音乐中对调式音阶的运用也是极其丰富的 有用民间现成的 也有自己创造的 又是肖邦本人内心极度敏感的音响色调 变化需求所使然 是肖邦杰出创造力的外化 （哼唧原来俺还不大了解chopin）
在常见的大调 和声小调 旋律小调等调式外 肖邦用了十二种非常规调式 其中有来自波兰民间舞蹈 中古调式音阶 及肖邦自己特殊设计的
以下分析为专业楼 楼主表示看着吃力 基本为原文照搬 供参考

一 大调系统的变体
1 和声大调 大调音阶中借用降六级构成 和声大调 是最通用的大调变式
2 旋律大调 降低六级和七级音的大调
3 罗克里安大调
4 升高二度及四度音的大调
二 中古调式系统音阶
5 多利亚 升高六度音的小调
6 菲利几亚 降低二度音的小调
7 利底亚 升高四度音的大调
8 密克索利底亚 降低七度音的大调
三 特殊调式
9 升高四度的爱奥尼亚
10 包含两个增二度的菲里几亚
11 菲里几亚和声大小调
12 混合调式