霹雳布袋戏简介
霹雳布袋戏，是台湾在1980年代开始新发展出的一种电视布袋戏，隶属霹雳国际多媒体股份有限公司，由董事长黄强华及总经理黄文择所领导制作，采长篇单元剧方式演出。由于每出剧集名称前皆冠以“霹雳”两字而得名。
目前霹雳布袋戏是霹雳国际多媒体股份有限公司主打的作品，也是该公司最主要的形象来源。剧中人物素还真是霹雳台湾台的图像商标，而另外一位人物傲笑红尘则为衍生电影作品《圣石传说》的主角，也是该电影图像商标上的人物。
由于霹雳布袋戏吸引了广大的观众，而使剧中主要人物成为不少观众的偶像。其周边商品包括木偶、剧集原声带、电脑、线上游戏及其他人物商品等带来庞大的商机。
如果认真算起霹雳布袋戏的源头，可追溯至1984年黄俊雄发行的第一套录影带（霹雳城）开始，原本黄俊雄的电视布袋戏也曾经红遍三台，缔造多项空前的收视记录。并捧红了史艳文、黑白郎君等正反“偶”像明星，但是受到新闻局三十分钟内只能演出五分钟武打戏的禁令影响，使得黄俊雄的电视布袋戏渐渐做不下去，后来就改成发行录影带，靠着中年族群史艳文迷的捧场，还勉强混得下去。早期虽然输给港剧一点点，但在黄强华接手后情势就慢慢改观了，加快的节奏与金光闪闪的拍摄手法，加上贴近现实的剧情及平易近人的对白，渐引人瞩目。
在台湾的偶戏当中，布袋戏是流传最广，影响最大的表演类型。布袋戏的表演形式与内容，或可视为观众与剧团之间良性循环的产物；因为观众爱看，愿意付钱支持，于是布袋戏与不断变迁的社会以及它所面对的观众所究织的互动关系。
将布袋戏视为一种民间“艺术”，是相当时髦的说法。当然，出色的艺人所演出的精彩好戏，无疑的是十分值得珍视的艺术传统；但是如果从传统的社会脉络来看，班数众多、遍布全台的布袋戏，基本上，对演戏的人来说是一种谋生的职业；对看戏的人来说是一种娱乐；对酬神戏的请戏人来说，布袋戏是宗教活动或仪式的一部份；对戏院或电视台的老板来说，布袋戏是生财工具。有了这样的了解，或许才能比较持平的来讨论布袋戏，也才能真正思考布袋戏的历史、其所面临的问题及反映的社会意涵。
研究布袋戏的动机源于自身热爱观赏布袋戏，从小就看史艳文（“云州大儒侠”布袋戏的主角），直到现今的素还真（“霹雳”系列布袋戏之主角），布袋戏一直是我童年深刻的记忆，除了横跨电视、录影带、VCD、电玩之外，还进军大荧幕，耗资三亿台币拍摄首部布袋戏电影－圣石传说，甚至登上国家剧院的舞台表演，这说明了台湾的民俗技艺——布袋戏已经成为文化艺术的一部份。如此大规模的投资，让人深切感受到布袋戏的魅力已经再度复苏，更让人好奇布袋戏再度风靡台湾的原因，希望借着本篇文章，能让更多人能够认识台湾的民俗技艺-布袋戏。
黄海岱一家三代在布袋戏界中，是改革者，将布袋戏从野台带到家家户户都有的电视、电影，这个过程正是布袋戏演变史，从中可以看到黄氏一族如何发扬布袋戏，使得布袋戏再次活跃于日常生活中，更可以明了当时人们的生活习惯、社会文化等。所以本文的研究方向着重于黄家三代如何将布袋戏推陈出新，使其避免成为消失的技艺，甚至成为流行娱乐的一股风潮，而布袋戏的再流行又反映怎样的社会文化，然而本文并不强调其他流派、布偶造型分类、舞台的地点、结构等问题，乃是因为这方面已有很多学者研究，不需笔者再赘述了。

啊？为何每段开头不能空两个格的啊？？

开创世纪
霹雳布袋戏的崛起有两个灵魂人物，黄强华与黄文择这对在性格与专长上互补的兄弟档，一个心思细密、饶富文采就负责企划与编剧统筹事宜，另一个擅长布袋戏最重要的口白绝学，以一人配上所有戏偶的旁白，这是掌中戏精神亦是家训。黄文择说：“这是父亲（黄俊雄）希望即便是盲眼人也能靠旁白达到听戏的效果……最高曾经配上一剧戏里的二十几个角色。”
从小就生长在布袋戏世家的两兄弟，自小即耳濡目染地接受种种布袋戏的薰陶。阿公是鼎鼎有名的五洲派布袋戏创始人、与李天碌齐名的国宝级老艺师黄海岱；父亲则是轰动江湖、惊动万教的电视布袋戏教父黄俊雄。身为黄家的第三代传人，黄强华与黄文择并没有太多的其他选择，虽然年轻时也很想耍帅搞乐团，可是终究布袋戏还是选择了他二人。然而，他们并不墨守着日趋式微的传统布袋戏，等着时有时无的野台戏演出，相对地他们随着时代快速的转轮，积极地开创布袋戏的春天，就这样创造了霹雳布袋戏

编剧
早期（约《霹雳异数》以前）由本名黄文章的黄强华主导；到1993年的作品《霹雳狂刀》结束之前，则加入王瑞碧、杨月卿夫妇等人共同编写。之后分工愈趋细腻，设立有专属的编剧组负责撰写剧情，由黄强华总审、指导，并维持这样的编制至今。
其他曾参与编剧工作，或目前仍在职的成员包括：周志忠、郑国政、林奎协、庄雅婷、席还真、罗陵、欧阳莹、三弦、苏俊宪、苏雅雪、杨雅玲、周郎、廖明治、王艺婷、舒文、镜湖、隽尚、翁樱端、陈思妤……等人

拍摄
从早期美地坞电视广播录制有限公司发展至如今的霹雳国际多媒体股份有限公司。目前该公司在云林虎尾拥有占地数千坪的片厂。每天四班24小时拍摄。编剧群之一的三弦曾于个人部落格表示，片厂拍摄进度比出租进度领先九个月左右。　

配乐
早期智慧财产权不发达时，设有灰姑娘音乐工作室，专司选用各种罐头音乐与现成的音乐名家作品进行配乐。高福顺先生即为当时著名的配乐师。随着智慧财产权的发达与时代进步，霹雳从1998年之后成立无非文化、2002年之后亦与动脉音乐合作，制作布袋戏配乐并发行各种原声带。音乐创作者包括：孙敬凡、阿轮、洪信杰、吴骏毅、张乃仁、艾玛、章世和、黄浩伦、黄名伟、赖畯笙、彭帆、张翰群、浩旭、黄建秦……等人。　

国际影响
霹雳于2000年制作的电影《圣石传说》，由三木真一郎、子安武人、关智一等声优配音，被引进到日本并公映。　

创造金光布袋戏
在竞演较技的群雄逐鹿中，各家祭出奇人怪侠的故事、唱白声情夸张的本领，大多数演师都在自己身上加艺加技，黄俊雄则注意到承载所有演技、观众视觉的主体-偶，偶的造型及偶的尺寸。他开始为他的表演“前身”添妆增色，为偶加大尺寸，布袋戏的新面貌正露出了曙光。
民国四十二年黄海岱“五洲园本团”演出的《清宫三百年秘史》已经加入各式布景，武术剑招更是奇幻，“金光布袋戏”型态已略具雏形。同样一出戏黄俊雄演来视觉效果更加惊人，赢得观众的赞赏。从此他开始研发声光变化，不断尝试。此时，黄俊雄已然噪响出名。
民国四十年代，民俗曲艺的黄金年代，此时布袋戏界名家辈出，年轻的黄俊雄在表演艺术上与其他后起之秀互有影响、相互较劲，在争奇斗艳的奇幻剧情中各自“研发”出金光闪闪的绝招秘技，为“金光布袋戏”注入更丰富的创意与扣人心弦的“连续剧式”发展情节。

开创霹雳旋风
黄文择是黄俊雄之子初次演出“苦海女神龙”时，吃过不少苦头，据说他一开始时，一集五十分钟的布袋戏口白，甚至有录了将近一个星期的记录。后来黄文择被逼着训练过半年后（日后果真口白老练，可以一口配许多不同的声音），推出了一连串“霹雳系列”的布袋戏节目，包括“七彩霹雳门”、“霹雳震灵霄”、“霹雳神兵”、“霹雳金榜”、“霹雳真象”、“霹雳万象”、“霹雳天纲”、“霹雳侠踪”等八出，陆陆续续跨越了三年之久，虽然被新闻局评为“内容无稽”，封杀了“霹雳真象”而紧急换上“三国演义”。但是他创造新的英雄“黑白郎君”、“荒野金刀独眼龙”、“刀锁金太极”与“网中人”，其收视率往往突破百分之三十以上，足可证明他抓住了这个时代的想像力，并且为现今风靡的霹雳系列布袋戏奠定了基础。
黄强华是黄文择之兄，不擅演也不擅口白配音，他却以精于铺陈光怪陆离、诡谲曲折的编剧长才与具企业经营理念两项特质见长，他利用己之特长为“霹雳”系列电视布袋戏开创剧情诡谲多变，配合社会变迁，融合现代观念的新风格，打破布袋戏必得兼具演、音双全，方能出头的惯例，他不能演、不能念，却成为跻身布袋戏风云榜的怪杰。
黄强华、黄文择开创的“霹雳”系列电视布袋戏，这几年俨然已是公认的布袋戏新霸主，戏迷尤以大专学生为主力，且善于与异业结盟、开拓新观众，像结合中华职棒联盟发展棒球布袋戏，与东立漫画出版社拟推出布袋戏漫画，扛金光布袋戏招牌进军皇冠艺术节，研发以布袋戏人物为主角的电视游戏软体等等，甚至与当前政治人物相互印衬、彼此哄托，“霹雳”布袋戏声势之高，已压过这几年已暂时消失萤光幕的黄俊雄。
布袋戏在民艺表演中，可谓最跟得上科技脉动，而黄氏家族一脉相传的创造力，一如日新月新的科技发展，从“金光”上电视、上电影，继而“霹雳”多彩，能够数十年独领几代风光，诚是布袋戏中的异数。遥想黄马当年拜师学布袋戏，传教儿子黄海岱、程晟苦读汉学诗书、学习北管乱弹戏时，一定不曾想到黄家子孙会将布袋戏事业继承下来，并且全面的改造，为布袋戏演出型态开创“金光”开创“霹雳”，一代一代吸引了为数可观的观众，为布袋戏缔造霹雳发光的新图腾

再流行现况
从黄强华与黄文择设立霹雳卫星电视台，兄弟俩发展出来的霹雳系列布袋戏节目创造了一定的收视群，霹雳系列中的主要角色像素还真、叶小钗、一页书、海殇君……等，更有“影迷”组织影友会定期聚会，并有定期的刊物（霹雳会月刊）供同好发表文章讨论剧情，霹雳卫星视台甚至必须因应影迷要求印制偶像的T恤、月历、笔记本、马克杯……以满足影迷需求，到了横跨电视、录影带、VCD、电玩之外，还进军大荧幕，耗资三亿台币拍摄首部霹雳布袋戏电影－圣石传说（于西元二○○○年一月廿二日上映），甚至登上国家剧院的舞台表演，让人深切感受到布袋戏的魅力已经再度复苏，印证了布袋戏再度风靡台湾。

唉，，，，河蟹又爬出来了，，，，，，，，，，，，，

营运方式
影音出租
将最新出的剧情录制成DVD（早期是录像带、VCD），分送至出租店出租。维持每周五发行两集新剧集的进度，代理商则为巨邦国际公司。
2009年9月起，霹雳布袋戏与合作5年之代理商结束代理关系，通路全面转移至全家便利商店。
电视播映
较旧的剧情于霹雳卫星电视台（已于2005年10月01日改名为霹雳台湾台）播出，周一至周五播较旧剧集，周六周日则播较新剧集，目前新旧剧情之间大约差了106集左右。
为拓展至国际，霹雳布袋戏亦曾拍摄成电影。2000年上映的《圣石传说》便是以傲笑红尘为男主角所架构的霹雳布袋戏电影，号称票房打败同期于台上映的好莱坞动画电影《玩具总动员2》。而2001年的作品《霹雳英雄榜之争王记》，亦曾改编为英文版，在美国的卡通频道（CartoonNetwork）上映。

剧情特色
·以剧集系列，区隔，作为剧情连贯，基础
播出迄今，剧情寿命最短的该属6集的《叶小钗外传》剧集，而寿命最长的属60集的《霹雳狂刀》剧集。
·剧情延伸自金光布袋戏云州大儒侠，但已完全脱出原有架构
随着剧情的发展，早期黄俊雄所塑造出来的角色如史艳文、藏镜人等逐渐退出剧情，而改以《霹雳金光》、《霹雳至尊》、《霹雳异数》等剧集时期新创的人物素还真、叶小钗、一页书作为主角，仅保留了早期的丑角秦假仙作为重要人物之一。
·权谋斗智、人性刻画逐渐成为重点
剧情不同于云州大儒侠时代标榜正直好人史艳文的风格，而以诡谲多变的权谋斗智和江湖争霸为主轴。剧情编排和谋略运用，也较金光布袋戏缜密长远。然而重视正义与道德的普世价值观仍能在剧中见到。另外，剧情的重心也从外向内推展。从史艳文时期堆砌大量武戏与许多角色快速出、退场的风格，演进为更重视不同立场人物在矛盾中的心路历程。人物的思考和抉择也更臻复杂。
·天马行空的时空设定、故事发展
其剧情的特色，在于除了传统布袋戏中剑侠戏的基调，以及文戏里诗词文采和诙谐搞笑的特色之外，更发展出许多天马行空的剧情，包括回到过去的“时空圣战”、日本忍者、妖魔鬼怪、异次元世界（如灭境、集境、道境、苦境）、外星人（叶口月人）、吸血鬼（西蒙等人）、机器人（紫霹雳）、人造人（诡龄长生殿精华作品无名）、生化人（奈落之夜·宵），以及许多类似现代科技的武器、道具（如九霄铁龙帆、瀛幡御龙艇）等等。

表演手法
其表演手法与传统布袋戏有所不同。其特色是在金光布袋戏的基础上进一步发展，包括加强声光爆破效果、使用电脑特效、戏偶的加大与精致化、改进操偶方式等等。这些包括：
·布景演进
从早期的平面背景或小规模布景、单一操偶师地道，演进至今有大型布景、隐形地道、动画合成背景，甚至实景拍摄。剧情不同于云州大儒侠时代标榜正直好人史艳文的风格，而以诡谲多变的权谋斗智和江湖争霸为主轴。剧情编排和谋略运用，也较金光布袋戏缜密长远。然而重视正义与道德的朴实价值观仍能在剧中见到。
·木偶改良
木偶的眼睛部分，从早期的笔画眼演化为玻璃眼；毛发部分，就传统的塑胶假发演进为真实的植发；尺寸与造型方面，戏偶尺寸加大、造型俊美化与拟真化；双手从大拇指和其他四指分开、手指只能弯不能动的木手，演进到五只指头皆能自由抓握的塑胶活手；双脚从不能弯曲的传统布腿，改良为装设关节后可以飞踢或跪坐的活脚……等等。
补充：近年开始引入“BJD”系统的娃娃制作技术，便是所谓的“可动关节人形”的高度拟真技术。日本著名的Volks公司就是早期的“BJD”市场先驱。随着“可动关节人形”的成熟进步，市面上开始出现大量的“BJD”娃娃，霹雳也有开始学习的倾向。
·操偶革新
除了基本的文、武戏、甩偶等等，更加入了电影特有的吊钢丝效果。又如在层次布景里，操偶师得面临看不到戏偶却得演活戏偶的状况，甚而应需要潜水拍摄等。2000年上映的电影《圣石传说》里，操偶师为了拍摄主角傲笑红尘和剑如冰乘船的画面，而潜水操偶，就是典型的例子。