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不要太重形似,要取其神 红尘霞影

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红尘霞影
您能说的再详细一点吗? 看你这样诚心,我就把秘诀都告诉你吧:临字不要侧重结构,要侧重于笔画形质,要模仿一点一竖的具体形态,而不要去模仿整个字的写法;作画笔墨不能有死笔,一点一线都要活生生的充满着生命力,笔墨是画在纸上的,所以要注意表现纸的材质美;观察自然万物不要取其形态,而要取其神韵;所以对景写生一无是处;作画不能得万物之形,而能得万物之神,所以不要太重形似,要取其神



1楼2011-09-15 15:33回复
    32楼 中国画的核心内涵就是传统文化精神,包裹儒、释、道,包裹古文、诗词等;当然也可以来抒发个人的感情,也可以表现时代精神和现代生活,也可以装饰房间,但这些都是次要的,核心只有一个,那就是传统文化精神,这个永远不会变!
    中国画的形式因素也有很多,有章法,有造型,有色彩,但核心形式也只有一个,那就是笔墨!笔墨是什么,当然不会只是简单的绘画工具,和书法有关,但要比书法的笔墨要丰富的多,中国画的笔墨的神奇变化是中国书法不能比的,都说书法高于国画,但要说笔墨的变化丰富,书法远远比不上国画;当然现在的多数国画是比不上书法的,因为不懂得笔墨;看当代的国画作品,就会知道很多号称画家的人不懂得什么是中国画的笔墨美;我学了十年中国画,今年也才豁然明白了什么是中国画的笔墨美,不由得肃然起敬,中国画的笔墨太伟大了,千变万化,太神奇了,中国画的笔墨美是一个中国画家一辈子都表现不完的;可怜吴老前辈画了一辈子画,直到离世都没能搞明白什么是中国画的笔墨美,说‘笔墨等于零’,呵呵,对于一个不明白中国画笔墨美的画家来说,笔墨当然等于零了;也很可怜那些现代后现代后后现代的创作家们,他们用一切工具在一切物体上作画,追求形式发疯,但那都是没用的,不会有价值的;中国画形式美的奥秘就在笔墨二字,不必用一切工具,只需要毛笔、墨汁、水、生宣纸,这四样就够了,这四样工具就会变幻出无穷无尽的笔墨之美;中国画的笔墨虽然不等同于书法,但却是以书法为基础的,中国画的笔墨美高于书法的笔墨美,但必须以书法的笔墨为基础,然后才能在自己的笔墨美的范畴里去变化、发挥。
    红尘霞影


    2楼2011-09-15 15:35
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      245楼 写意人物画追求的是意趣和笔墨,不讲求画的像,讲求夸张变形,但又不是为夸张而夸张、为变形而变形,是为意趣而夸张而变形;所以写意人物画不把素描速写当做基本功,而把书法当做基本功,尤其是行书和草书;因为讲求意趣,所以就不能追求画的真实,越真实就越没有意趣,有人画钟馗,搞的跟凶神恶煞似的,吓人,虽然很逼真,但没有意趣,有人画老虎也是这样,吓人,没有意趣,所以就不算好画,写意画画人画虎,都要画的很可爱很有趣才是好画,钟馗和老虎本来是凶恶的,但画画不能画的很凶恶,要画的很可爱,因为写意画追求的是意趣,不是真实;学素描的人不懂意趣,只懂得真实,他们应该去画西画。意趣中最高的是古意,所以写意人物画最好是画古代人物,容易求得古意;当然高手画现代人物也能够画出古意来,但这样的高手太少了,齐白石算是,别的人就不太容易做到这一点;所以写意人物画要画古人,不能画现代人物,现代人物不容易画出古意来;中国画不是用来表现生活的,要表现生活就直接去搞摄影,别来玷污中国画;写意人物画的造型不是来源于写生,而是来源于书法,特别是行书、草书,写意人物画是将行草书的笔墨意趣转换为人物形象的,这是写意人物画的奥秘;直从书法演画法
      红尘霞影
      


      3楼2011-09-15 15:44
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        画论中云‘有一种画,初入眼时,粗头乱服,而愈看愈妙,以其天资超迈故能如此也’。


        4楼2011-09-15 15:45
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          127楼 论中国画构图、造型上的病态现象
          夫病态者,有别于常态;常态者,因物赋形也;非常态者,变形也;中国画之章法造型非科学也,乃哲学也,非理性也,乃感性也;故中国画之章法造型纯任自然而已,或因物赋形,或境由心造,然而境由心造者,不造之造是为真造;不造之造者,心有画意,乃率意挥毫,任笔为体,聚墨成形,意在笔先,笔尽意在;意在笔先之意者,非有意也,非无意也,妙在有意无意之间,是为真意;胸有成竹之有竹,非有竹也,非无竹也,妙在有无之间,似有还无,似无还有,玄玄妙妙,不可言传。以如是之法作画,章法自然而成,造型变化奇特而不落怪异,看似奇特然又无比自然,毫无别扭之感,一如红楼言语‘诗之妙者,出乎想象之外,入乎情理之中’,此言中国画之变形实乃感性思维也,无意于变而变,此形之变者源于画者意之变,心意奇特则造型不得不奇特也;心之喜也,形变于喜;心之悲也,形变于悲;形之变化,源于心意之变化也。然而今日中国画构图造型之病态变形者何也?盖因其非源于心意之变而变其形也,其之构图造型之变化者,全从西法之所谓构成造型艺术科学而来也,非发于心,实乃推敲设计有意造作之所成也,故虽亦奇特,然极不合乎自然之道也,不有作者之心性在也,造作之笔,是为假画,不见真心,不合自然,是为畸形之画也,恶俗甚矣!
          


          5楼2011-09-15 15:50
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            红尘霞影
            61楼 论书画鉴赏
            夫书画者,其妙者,自然焕发精气神,数幅之中,一眼扫去,其佳作必然脱颖而出,犹如宝玉列于众石之间,其光芒四射,此谓直觉,此谓书画之精品得精气神也!观书画以真迹为佳,其真迹之妙者,真得精气神也,虽列于众作之间,而其气不能为掩而光芒直射矣!
            


            6楼2011-09-15 15:58
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              62楼 再论书画鉴赏
              弘闻九方皋相马者,察其神气尔,复闻善相宅者,察其房上之气,相人者亦如是;夫书画者亦此,书画之佳者,皆有其生命有其神气矣,虽列乎众作之间,而其神气四溢,岂可自埋没也,遂令一室之字画皆为陪衬;若夫昌硕先生之字,自是天下第一不让旁者,其之精神气势光彩,虽远观之而已夺人眼目也,其余佳者,莫非中石先生为妙,启功亦可,沈鹏比之启功要差些,张海还行,王镛比之张海又差些;总而言之,书法之功力已是一辈不如一辈也;夫书之佳者,在乎其全幅放射一种精气神也,此笔墨功力加以学养而成,岂在乎章法结体形迹间也?!夫曰‘神采为上’!神采何来?笔墨之功力也!功力何来?临习不辍也!画亦如此,岂在乎图式色彩题材形迹间也,在乎其神采尔!夫千百人仿昌硕、白石、宾虹,而无一能乱真者,何以故?夫形迹易似,神采难求!神采源于笔墨功力,今之画者之笔墨功力岂能与诸位大师相比耶?!综上所论,画之绝佳者在乎神采,神采源于笔墨,笔墨源于书法之锤炼与画稿之锤炼;故欲达画之上乘者,须知章法位置、图式构成、色彩造型以及所谓意境者皆小法也,唯笔墨者实乃中国书画之精要也,书画得乎笔墨,神采自生焉,神采生而光芒四射也,此岂所谓借鉴西法以及创新者所能解也!书画在形式,复不在形式;在形式者,在乎笔墨之神采,通幅之光辉也!不在形式者,不在乎章法造型色彩题材画幅摹古守旧亦或创新等等诸种也!石涛云‘笔墨当随时代’,窃以为此是一句废话,夫人在时代之中,岂止笔墨,饮食起居莫有不随时代者,此是自然之事,想不随时代亦不能也!故曰‘笔墨当生神采’也,无论书画之其它诸种因素,但见通幅神采逼人光辉四射者,即为上乘佳作!夫观乎大师名家之作,莫不神采夺目尔,此皆赖其笔墨功力也!
              


              7楼2011-09-15 16:01
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                论笔墨等于一切
                佛言‘凡所有相,皆是虚妄,若见诸相非相,即见如来’,夫书法绘画之精妙者,不在乎形迹间也,十步之外遥观之,见神采奕然、光辉四射、气象博大雄强者,此必大家上乘手笔,泛泛之作则无此气象焉;此气象来于作者之笔墨功力与胸中学识也,而无关乎章法造型之类;若夫有人能得此笔墨功力,则挥笔于纸,无论其所写字形如何,所作画迹怎样,甚而仅只三五点线非字非画者,而观之却见光辉四射气象雄浑,令人心灵震荡,难忍离去,是亦上上之作也!夫书画之精要,非在状物绘形,亦非在写意抒情,更非所谓体现时代精神者荒唐之言,书画之精要者,乃以其笔墨散发至精至妙至大至刚之神采光辉气象也!故谓‘笔墨等于一切’也!
                


                8楼2011-09-15 16:03
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                  宝玉石头说
                  夫石头者,纵然千雕万*,穷变其形,终是石头而已;夫宝玉者,虽简单浑朴,然其光华所在,终是宝玉,盖非石头之可以比也。
                  夫中国之书画,皆自石头始,千锤百炼而成乎宝玉,于是乃为书画之精品也。
                  苦夫世人不知宝玉石头之说,皆以中国书画为雕刻石头尔,穷其形,变其貌,千变万化,穷尽心思,至于奇形怪状之石迭出,谓之创作者云云;嗟夫!此岂书画也哉?形式之游戏尔!夫今之论画者,或谓‘中西结合’或谓‘穷途末路’云云,其皆不知中国书画之道也!
                  中国书画之道,盖锤炼笔墨,变石头为宝玉,于是虽只三点五线,而光辉四溢,此宝玉之道也!
                  若夫色彩构成、千变万化、穷尽世间所有或所无之一切奇形怪状者,此皆石头之道也!
                  以世间之天才希,故必少有人能解我所说义也;是以以白话直言:书画精品不在于形式和技巧(包裹题材新旧、画幅大小、构图造型等等一切形式和技巧的东西),而在于功力,在于笔墨功力!在于笔墨能够放射一种神采、光辉、气象,就像宝玉一样!而一般的追求形式、技巧而功力不到的书画作品则暗淡无光,就像雕刻的石头一样!不管雕刻的形象多么新奇美观,石头就是石头,是无法和宝玉相比的!这就是吴昌硕黄宾虹等大师和一般画家的区别,也就是宝玉和石头的区别!
                  


                  9楼2011-09-15 16:04
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                    大象无形说
                    大象者,大气象也;无形者,非无形也,盖其气象之大,夺人眼目,慑人心魄,以至于令人但见其象不见其形,有似于无形者,是之谓大象无形,是之谓中国书画之最高境界;精神者,源于功力;光辉者,源于学识;气象者,源于胸界!
                    2011-01-23 07:12
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                    红尘霞影
                    震慑说
                    不以画之奇形怪状以媚人也,或曰守旧或曰简单或曰无奇,此皆无谓,但令君于画前,赫然震慑,不知自身之有无,此即画之上作也!
                    画之为主,观者为奴;非以画而媚观者,乃以画而震慑观者也!令其观画之时,心胸境界顿然为之提升;有如佛家之所谓‘不立文字,不假说辞’,令其一览之下,豁然顿悟,超凡脱俗,恍如所谓成佛者说!此上乘书画之妙也!
                    


                    10楼2011-09-15 16:07
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                      红尘霞影
                      88位粉丝
                      79楼 个人反对艺术上的创新,是因为创新是‘有为’之法,是违背道家哲学‘自然无为‘的思想的;‘宝玉石头说’的主旨思想也是在表示中国书画艺术贵精而不贵‘新’,单纯的‘新’是没有价值意义的,‘非典’、‘禽流感’也是‘新事物’,能算好东西吗?中国的针灸旧不旧?西医治不了的病,一根银针一扎,就好了,算不算是好东西?
                      近日在淄博荣宝斋看到潘公凯先生的一幅画,感触很多,潘先生的画有光辉,绝对是中国画的上乘之作,为此特意在网上搜索潘先生的资料,见其一段论述与个人之见不谋而合,甚喜,摘录如下:在国画界也争论不休的“创新”问题,在潘公凯看来,那完全是由现代主义科技引申而来的概念,不是出于艺术原创的要求,“中国画本身主要是要画得好,而不是创新。古人对‘画得好’有很多论说,张大千就说过要和古人画得最好的比高低。”
                      中国书画贵精不贵新!创新者、现代后现代后后现代主义者可以休矣!
                      


                      11楼2011-09-15 16:09
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                        红尘霞影【殷弘】的绘画水平可以达到幼儿园小班的水平,它的画论不知道从哪里东拼西凑而来。它是个只会说大话,不会画画的人。它是个很值得怀疑的人!!


                        13楼2011-09-20 22:49
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                          14楼2013-01-07 16:30
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                            15楼2013-01-07 17:03
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                              16楼2013-01-07 17:04
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